浅析动画中的摄影艺术【摘要】优秀的动画作品也是一部艺术品，动画的美体现在动态、节奏、剧情、色彩、风格等多个领域。随着时代的进展动画技术也进展迅速，动画的视觉艺术也得到了空前的进展，多种材质和技术的结合使得动画的视觉效果越来越丰富。摄影作为动画创作的基本手法是动画制作不可或缺的部分，为推动动画的进展起到了非常重要的作用。【关键词】摄影；动画；电影性；艺术风格动画与电影虽然有着比较大的区别：电影是由机器客观地对动作进行分解，有一定的写实性；而动画则是再制造的艺术，动态的节奏取决于动画师人为的创作。电影是现实事物的体现而动画则是对事物的重新构造的过程。1.摄影的进展1888 年，美国伊斯曼公司研制出首台可使用胶卷连续拍摄 100 张照片的“柯达一号”相机，标志着摄影技术进入新纪元；1906 年詹姆斯·斯图尔特·布莱克顿利用逐格拍摄法制作出第一部真正意义上的动画片，摄影让单张照片通过连续放映而动起来了，成了动画。所以动画与电影在早期都是需要通过摄影机去拍摄完成，只不过一个为静态影像一个为动态影像，但是二者都使用着相同的技术。2.摄影在动画中的运用场景可以作为直接的参考放入动画作品中，日本的大多数影视动画都是从现实场景中提取素材，例如宫崎骏的《千与千寻》中的著名场景，新海诚的《你的名字》，欧美的《狮子王》等等都是由实景拍摄制作而成。同时，人物也可以使用提取关键帧的方法来制作出更写实的动画作品，例如日本的动画《恶之华》，不过由于艺术风格和成本预算等限制决定了在二维动画中人物的面部表情不会太过写实，但是人物写实的动画作品却很容易的在三维动画作品中看到。同样，三维动画的人物动作的制作也需要一定的参考，这样可以保证人物动态更加自然，不会出现像木偶一样的情况，优秀的动画大师可以在模拟写实动态的基础上提炼出更加有张力的动作。摄影技术不仅在动画制作过程中给予了我们一些动作的重要的参考，同时摄影技术在对于我们调整动画镜头中也起着非常重要的作用。二、摄影艺术在动画中的艺术体现1.镜头艺术镜头语言是一门艺术，通过镜头来表达导演想要呈现和表达的内容。不同的镜头方式组合到一起形成属于自己独特风格的作品。在三维动画制作过程中也会有以下专业名词的出现：景别、极远景、远景、景、全景、小全景、中景、半身景、近景、特写、大特写；推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、甩、悬、空、切、综、长；变焦拍摄、主观拍摄。拍摄一部作品就如...
