第一课造型表现力教学设计第一课造型的表现力教材分析：本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。教学目标 1、知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。2、过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、沟通评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。3、情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。教学重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。教学难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。教学准备：多媒体及课件教学过程： 播放一组图片（学生欣赏，激发兴趣） 艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。造型作为制造形象的重要手段，具有丰富的表现力。（一）造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间 1、线条： 展示一组图片：（学生欣赏，明确概念） 我们回顾人类艺术的进展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的进展史。无论是原诗绘画，还是现代绘画； 无论是原始绘画，还是西方艺术，都将线条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探讨一下这个问题。出示一组作品，提出问题： 比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？（讨论、分析） 《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元（长垂流畅、遒劲有力。） 《菩萨立像》石雕唐代（柔美） 《宴罢》装饰画古希腊（疏密有致，装饰性强） 总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。2、明暗： 出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利《女人像》线描马蒂斯法国提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？（以组为单位，进行讨论分析） 师总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射必定会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。自达芬奇总结出，“明暗转移法”后，他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。3、体量： 指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。
