近现代油画艺术中色调的情感表现分析摘要：近现代的油画创作对色调的使用，不但是技巧方面的呈现，也是画家情感世界的再现与演绎，大众为色调赐予了感情化的符号意义
色调的情感化体现由于地区与文化的差别而不同，大众对色调的认识体现出趋同性与差别性
色调在油画艺术中的感情通常包含三大层面，即主观意象、象征意象、装点意象
关键词：油画色调近现代艺术应用一、油画色调感情再现的内涵在生活中，色调随处可见，逐步融入大众的文化生活，催生出感情价值，让大众能够在油画中找到慰藉
大众对色调感情化的价值认识最开始是恍惚的、散乱的，缺少系统性与趋同性；然而伴随社会的进展，个体的精神与社会文化迅速交融，逐步构成了一致的情感认知，大众对色调赐予了感情因素，让色调感情逐步符号化
从油画艺术的历史方面来讲，大众开始注重色调在油画中的关键性，色调能够将大众带进画家制造的剧情中，能够在油画中直观地体验色调的感情
例如，冷颜色可以营造出悲戚、凄美或冷酷的感情，而暖颜色能够营造出明艳、欢乐、温和的意境
通观近现代的油画图卷，色调是关键的创作因素，大众对色调的认识有着趋同性的特征，色调也能够转化成符号文字，叙述画家的故事，对大众倾吐衷肠
所以，画家的艺术表现手法会通过色调来完成，或表述理念、或传递感情，尽管没有声音，却给大众带去强烈的视觉冲击，进而让画家与大众完成情感互动
二、色调在油画创作中的价值（一）色调是油画绘画的主要表现模式大众在平日鉴赏油画时，最先进入视野的是油画的色调，色调能够让大众直接体验到其艺术特征
一幅优秀的油画作品寄予了画家的情感
大众在鉴赏阶段，通常会依照其传达的感情进行深度解析
透过明暗相间的色调技法，能够传达大众不同的感情
艺术创作是很枯燥的，唯有注意力集中方能创作出不同凡响的油画
在艺术创作中所蕴含的精神，也会让鉴赏者被其感化
（二）色调是油画艺术语言的表达方式在平日生活中，大众利用语言或字词
