雕塑导论【摘要】：以雕塑运用材料的源头、进展及其创新为主轴线，雕塑材料已经有原有的材料运料运用表现进展材料创作并开始作为一种独立的艺术创作方式。雕塑家们用不同的材质表达完善自己的创作灵感，材料的多元化成为现当代艺术创作的新趋势。随着科学技术的进展和人们观念的再次改变，人们改变时空观，新概念的雕塑艺术在更高的层次上认识和表现世界，从突破二维转变至突破三维，并向多维的时空心态方面探究。【关键词】：雕塑材料；材料创新概述雕塑是造型艺术中最基础的一门学科，它不是普通的二维构成而是一种三维的表达。随着时代的变革与进展，越来越多的新式雕塑材料被不断发掘出来，艺术理念也随之进展。正因如此，制作材料的应用在雕塑创作中占有越来越重要的位置，并且给予雕塑艺术一种全新的阐释。与此同时，传统的雕塑艺术开始受到这种新材料所带来的挑战。现代雕塑的进展过程也是对固有雕塑材料探究、拓展的过程。因此我想浅谈一下雕塑材料与其进展。因而雕塑进展史也是人类对材质利用的历史，雕塑风格的演变也展现了雕塑材质科技进展与进步的过程。首先我将以雕塑进展为脉络，延伸至雕塑其材料的进展及其根源与意义。一、雕塑材料之源二、雕塑材料之延逐渐地，雕塑家们的雕刻技巧越发成熟，他们创作动力更贴近于诠释头脑中理想画面，在注重传统雕刻技法的基础上把当下作品的服饰、动作、表情、事件用当时人们审美标准和形式趣味来处理，也越来越注重质感的体现。科技水平有了进展。为了更好的展现质感，冲破最初时期的创作限制，雕塑家们的视线从塑造转向材料的选取。雕塑不再是自然的展现，而是成为了雕塑家的主观表达。在 20 世纪 60 年代后，特别是在西方，随着近代世界的门逐渐被打开，艺术家的也是空前的激进。他们与生活结合，材料艺术在抽象主义、现代主义、后现代主义的影响下，不断在创新进展。从塔皮埃斯、波洛克这些西方材料创作的大师作品中我们看出，当时西方一些艺术家雕塑家已经打破了传统的架上绘画的束缚，开始尝试用不同的材料来进行艺术创作。例如粗刻和拼贴手法，这是塔皮埃斯在材料技法上的一个创新，它突破了平面的二维空间和几何图形概念，打破传统美学思维的束缚。再例如勃洛克从传统的绘画油彩到后来使用家庭常用油彩，更早有克里姆福使用金粉。新西兰艺术家 BenYoung 利用玻璃展现大自然的魅力；美国雕塑家 BethCavenerStichter 用油泥等泥质材料把动物表现得惟妙惟肖；还有艺术家通过海绵挤压...
