浅析舞蹈艺术的审美要素 一、舞蹈艺术之美所在 （一）美在人体自身舞蹈是人类最早的艺术，是从人类开始运用肢体语言进行思维表达的过程中进展而来。《艺术原理》一书中也曾说过：“舞蹈是一切语言与艺术之母”。无论是最早的人类沟通语言，还是民间流传的自娱自乐性表演艺术，再到后期每个朝代祭祀传承的宫廷礼乐，舞蹈艺术总是以人体自身的肢体作为表现和传递美的工具。从这一原则中，我们可以明确舞蹈的“动作”是审视舞蹈艺术是否存有美感的主要因素之一。舞蹈艺术之美自然是离不开“足之蹈之”的肢体律动，但又不能简单的认为手舞足蹈就一定存在着舞蹈艺术的美。当自然形态下所表现的舞蹈动作，通过人体的形态、人体的姿态造型所产生变化时，就给予了人体自身具有情调色彩的语言生命力，这才使得“足之蹈之”的身体律动展现出舞蹈艺术中人体之美感所在。（二）美在动态之中明代著名舞蹈家朱载堉先生，在拟古舞谱《六代小舞谱序》中提出了“学舞，以转之一字为众妙之门”的理论。那么何谓朱先生所提出的“转之妙门”呢？从舞蹈艺术的“旋转”动作来看，它既是舞蹈艺术中的技术技能，又是舞蹈创作中的一种动态肢体语言。人体动态的流动转变不仅只有转之所妙，更形成有跳、跃、扭、翻、腾、闪、挪、移等动态流式。由此可见，动态感强烈，巧妙转变的动作技能特征也是审视舞蹈艺术是否存有美感的重要因素。高尔基曾说过：“艺术家不掌握技巧，就是再丰富的感情也会陷于瘫痪。”这句话充分说明了技术技巧在舞蹈动态审美因素中的重要价值。从某种意义上说，动作技能不仅仅是表现了其舞蹈动作的高难度系数，更是体现舞蹈艺术风格和独特性的主要审美因素。例如：芭蕾舞中的“挥鞭转（fouette）”和古典舞中的“翻身”类技术技巧，已然成为各自舞种的代表性动作技能。（三）美在心灵沟通舞蹈艺术从身体语汇和动作技能的出发点探寻其美感的存在价值，是源于肢体语言与心灵艺术的交汇融合为根本依据的。假如认为人体的动作就属于舞蹈的动作那就脱离了舞蹈艺术的本体意识。一个完整的肢体语言，就像远古时期原始人类的语言表达一样，是有思想有所要传达之寓意的。即便是民间兴盛的节庆或祭祀的舞蹈，也是有百姓所要诠释的兴奋庆贺或悲伤缅怀之情感的。因此，舞蹈创作在动作技能和动作语汇的美感追求上一定要遵从身心统一，内外兼修的统一性原则。 二、情感表达是舞蹈美之源泉 （一）现实性情感舞蹈的鲜活性或现在时性，决定舞蹈美的一个最基本的特征就是...
