浅谈声乐教学中的情感培育浅谈声乐教学中的情感培育 声乐是音乐艺术的一种，它从一个较高的音乐审美角度来表现声音。它不是简单的机械的发声过程，而是通过情感情绪的变化来表现声音的，声乐要求声音自身包含艺术上的美，但仅仅是声音上的美不足以代表声乐中需要表达的全部艺术含义。所以我们应该从一个更高的审美角度来理解和表现声音，以情感以及情绪变化为基础，将最美的声音用最自然的方式表达出来，最终使听众产生共鸣。声音因情而生，情又为声音所表达，这就是声乐演唱的真实意义所在。 下面我尝试从三个方面谈谈对声乐教学中的情感培育的重要性，以及怎样把握和运用声乐作品中的情感的肤浅认识，与同行共勉。 一、构建民主、平等、和谐的师生关系 教学从来都是师生共同完成的，声乐教学更以其特别的“师徒”关系，离不开师生间密切的配合，良好的互动。 首先，在很大程度上老师与学生是合作伙伴关系，学生成功了，老师就成功了，学生失败了，老师也就失败了。因此，师生之间应该常常地进行知识沟通、思想感情的交融，建立良好的合作与互助关系。其次，应建立无权威性的学习环境，在教学中老师不要主观、武断、生硬、居高临下地对待学生，在一切可能的教学环节上，都让学生积极参加其中，允许不同意见的存在，鼓舞学生大胆提问和质疑。第三，老师是为了学生而存在的，老师应加强师德修养，增强服务意识，努力成为学生所期待的良师和益友，学生也应该养成讲文明、懂礼貌的习惯，尊重老师的劳动。 二、把声乐教学中的情感培育引入到枯燥的发声技术之中 在课堂上，老师往往为了追求发声和气息的准确而忽视了艺术表现和审美的需要，忽视了声乐教学中的情感培育，让学生总局限于枯燥的声乐技巧之中不能自拔，我观察学生在发声技术训练中，目无表情，有的同学甚至皱着眉。所以我在传授发声要领中强调：上提两嘴角作微笑状，不能皱眉而是瞪眼。心里面全是绿州而不是沙漠。要用坚定的信心和美好的情感。这不是做作，不是无病呻吟，而是发声技术的需要。因为提两嘴角作微笑状可以让硬腭积极兴奋起来，更能使后咽壁牢牢站定而打开喉咙，使声音打在硬腭上，从而获得高泛音共振声道这一核心技术要领。 三、声乐演唱教学中的情感培育 在演唱声乐作品的教学中，情感培育更是不可缺少的，“情感是歌唱的灵魂”。这就要求学生要有丰富的情感投入以及对情感要准确地把握。而学生的情感表现是来源于对歌词和旋律意境的理解和对作品中传达的情景的联想...
