浅谈如何欣赏梁祝VIP免费

浅谈如何欣赏《梁祝》摘要：欣赏作品《梁祝》要了解故事发生的历史背景，其次了解作者和他的代表作品以及其创作特征，然后分析作品的体裁和曲式，最后分析作品的结构和主题从而深入了解作品，更好的体味其艺术的价值。关键词：欣赏、梁祝、作品结构、主题、曲式小提琴协奏曲《梁祝》是我国民族交响乐之魂，属于最早深入民众的交响性、协奏性音乐作品之一。无数人为之倾倒，无数人为之振奋，无数人为之动情；它是美的化身，这种美蕴涵着不同层次不同类型的美：优美、壮美、欢乐美、悲剧美、崇高美……每当听到《梁祝》，我都会想起那个古老而动人的传说，那优美流畅的旋律，如哭如泣的曲调总让我如痴如醉，有时候触到伤心之处还会让我的心为着颤抖。本文拟就如何欣赏《梁祝》谈谈自己的看法。一、历史背景与故事情节首先，结合《梁山伯与祝英台》的故事，了解故事的历史背景。故事发生在东晋时期（约四世纪中叶），此一时期，士族与庶族之间界限分明，门阀士族为了维护自身的特殊地位，反对士族与庶族通婚，形成等级森严的门阀士族制度。故事是讲在我国南方的家村祝家庄,聪明扫盲情的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学。在那里,她与善良、纯朴而贫寒的青年书生梁山伯同窗三载建立了深挚的友情。当两人分别时,祝英台发现自己已经爱上了梁山伯，但是她害羞不敢说出口，于是用各种美妙的比喻向梁山伯吐露内心蕴藏已久的爱情,诚笃的梁山伯却没有领悟。一年后,梁山伯得知祝英台原来是个女子,便立即向祝英台求婚。可是祝英台已被许配给一个豪门子弟——马太守之子马文才。由于得到不自由婚姻,梁山伯不久即悲愤死去。祝英台得到这个不幸的消息后,来到梁的坟墓前,向苍天发出对封建礼教的血泪控诉。梁山伯的坟墓突然被雷裂开,祝英台毅然投入墓中。双双遂化成彩蝶,在花丛中飞舞,形影不离。了解这个千古绝唱的爱情故事，我们才能真正理解作品，真正了解它的艺术价值。二、作者简介、代表作品及其创作特征小提琴协奏曲《梁祝》的作者为何占豪和陈钢。何占豪，1933年8月出生于浙江省诸暨何佳山村，幼时热爱音乐，后考入浙江省文工团当演员。1957年考入上海音乐学院，在小提琴演奏的民族化方面进行探索和实践。1959年与同学陈钢合作创作了基于越剧音调的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》后，从此成为中国乐坛上的著名人物之一。继《梁祝》之后，又创作了弦乐四重奏《烈士日记》、弦乐与合唱《决不忘记过去》、交响诗《龙华塔》、《别亦难》、《草原女民兵》、《孔雀东南飞》等一大批音乐作品；其作品除了注重戏剧性、抒情性外，还具有强烈的民族风格。陈钢，1935年生于上海。早年，他即师从于父亲陈歌辛和匈牙利钢琴家瓦拉学习作曲和钢琴。1955年考入上海音乐学院后，他又师从于丁善德院长和苏联音乐专家阿尔扎马诺夫学习作曲与理论。1959年，他即以其与何占豪合作之小提琴协奏曲《梁祝》蜚声中外乐坛。此后，他在七十年代创作的小提琴独奏曲《苗岭的早晨》、《金色的炉台》、《阳光照耀着塔什库尔干》、《恩情》和八十年代创作的小提琴协奏曲《王昭君》等，也都成为著名的中国小提琴音乐文献。他还创作了中国第一首竖琴协奏曲和第一首双簧管协奏曲。陈钢的作品还有交响诗，大合唱和室内乐合奏等。他的作品以浓郁的民族祖宗情调和丰富的当代作曲技巧巧妙地融合而见长。《梁祝》作于1958年冬，当时就读于上海音乐学院何占豪和陈刚为了探索交响乐的民族化，借鉴了西方交响乐的创作手法，成功地创作了这部单乐章带标题的小提琴协奏典。1959年5月由俞丽拿担任小提琴独奏首演于上海，获得好评。他们以家喻户晓的民间故事为题材，以越剧唱腔为素材，综合采用西方交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构单乐章，有小标题；深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感和意境。三、作品体裁、曲式(一)、体裁——协奏曲从体裁(艺术作品的式样和类型)上讲，这部作品是协奏曲。协奏曲是一种独奏乐器与管弦乐队协同演奏的大型器乐作品。它的特点是独奏部分具有鲜明的个性和高度的披巧性。在音乐作品进行中，独奏与乐队常常轮流出现，相互对答...