李杜诗五首教学目标：了解律诗的有关知识，品味杜甫诗歌风格特点，培养学生古诗鉴赏能力。重点难点：鉴赏能力的培养。教学课型：新授教学方法：朗读、品读、点拨、背诵教学过程：一、导入新课检查学生对律诗有关知识的掌握情况，包括古诗的分类、律诗在格律（押韵、对仗、平仄等）方面的特点要求及其分类。二、补充律诗知识：律诗在内容布局上都有起、承、转、合四步，\\\'起\\\'，实际上是紧承诗题，引出所叙、所描之事、物，以为后边的抒情或议论作准备，是律诗的第一联，即首联；\\\'承\\\'，是\\\'起\\\'的延续，一般也是记叙或描写，是律诗的第二联，即颔联；\\\'转\\\'在律诗中的表现，有的未改变前两联记叙或描写的笔法，但记叙与描写的对象或视角也会转移，有些律诗则干脆由记叙或描写转到议论或抒情上来了，也有的是把感情基调由悲变喜或由喜变悲，从内容上与主题更为贴近。是律诗的第三联，即颈联；\\\'合\\\'则责无旁贷地承担起了突现中心的任务，所以，可以说，每首律诗必有一画龙点睛之句，那就是最后一联。由此看来，任何律诗都有一个从记叙、描写到抒情、议论的必然过程，只是有时这种抒情和议论不太明显，即使在尾联，也有将抒情、议论蕴含于记叙与描写之中的，而前两联（或三联）的记叙与描写中都必然蕴含着诗人的感情或某种观点。诗的主题则不在别处，就在尾联三、李白、杜甫律诗的风格特点：总结：李白与杜甫一向被视为唐诗世界中两座并峙的高峰，同时，他们也构成了唐诗的分野。李白于太平盛世唱响了富于浪漫色彩的诗歌情调，形成了豪放飘逸的风格；杜甫则于乱世中倾注了更多的忧国忧民的情感，将自己的诗歌风格定义为“沉郁顿挫”。“沉郁顿挫”是杜甫自评和诗评家公认的风格。“沉郁”是指其诗以精练的字句表现广阔的意境，进而反映深刻的社会现实和深沉苍凉的感情；“顿挫”是指其诗语言、韵律曲折有力，平仄、叠词等方法的独特运用使其诗音节铿锵，愤激难抑。“沉郁顿挫”风格的完美体现使他的现实主义诗歌创作达到了炉火纯青的高度。今天，我们从他成就最高的律诗入手体味一下他的艺术风格。第一课时一、学习峨眉山月歌与春夜洛城闻笛（李白）检查前两首背诵，并鉴赏(一)峨眉山月歌峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。用心爱心专心夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。这首诗写于李白出蜀远游，向三峡进发的途中。在一个秋高气爽、月色明朗的夜里他怀着“遍谒诸侯，海县清一”的政治抱负和生活理想，扬帆东下，辞亲远游。诗人乘着小船，从清溪驿顺流而下。月影映在江水之中，像一个好朋友一样，陪伴着诗人。但在从清溪到渝州的旅途中，月亮总被两岸的高山挡住，这使踌躇满志的诗人对曾经生活过的山清水秀的蜀地，又思念不已。全诗意境明朗，语言浅近，音韵流畅。鉴赏这首诗，有两个问题值得注意：一是“思君不见”的“君”究竟指谁？有人认为是指蜀地的朋友，有人认为是指“峨眉山月”。其实李白常把明月作为理想的化身、自由的世界来描绘，除了《把酒问月》外，还有“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）。甚至还可以随便寄赠，“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）。称月为君，是符合李白的性格的，它是作为故乡的象征而出现在诗中，当然其中也包含了故乡的亲人、朋友以及一草一木。二是这首诗句句有地名，因此这些地名在诗中所起的作用，也值得细心推究。“峨眉山”“平羌江”是具有诗情画意的两个地名，一是巍峨俊秀，一是碧绿可爱，再加上明月相映，那样的美景就自然可爱了，当然它还交待了诗人的游踪。第三句连用两个地名，点明了诗人出发地点和将要达到的目的地，语调显得轻快而急促，表现了诗人爽朗奔放的性格。“下渝州”点明行舟将到的地点，也意味着船行很远了，“思”的情绪也就产生了。五个地名，前两个重在写景，中间两个偏重叙事纪行，最后一个则侧重抒情。（二）春夜洛城闻笛谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。”洛城即洛阳，是唐代的东都。“暗飞声”写出了笛音悠远轻细，扣住了“夜”字，显示出此时喧哗了一日的...
