第一课画布上的阳光教材分析本课《画布上的阳光》是"欣赏·评述"的类型课,作为本套教材中学阶段三个独立的欣赏课教学单元之一,本课《画布上的阳光》试图解决两个主要问题:一是强化一种最为实用与常见的欣赏方法--比较的欣赏方法,帮助学生在对比或类比中获得对特定作品更加深入的艺术感知与内心体验,从而提高欣赏艺术作品的能力
二是初步掌握研究一个艺术流派应该从哪些方面入手,应该注意关注哪些相关的角度与层面,从而了解一些现代美术史学的研究角度与方法
通过对绘画表现形式从不同角度的比较和经典作品从不同层面的分析,强化学生养成一种"比较欣赏"的良好习惯
教材主体内容定位在印象派是东西方艺术平衡及与相关课目知识整合的选择
教材介绍了19世纪末印象画派的艺术特点、代表画家以及印象派绘画与科学成就的联系
教学目标1、能够通过对作品的直观比较,找到不同流派作品中的基本艺术特点
2、能够观察比较,对不同风格作品艺术特点的异同进行简要地表述
3、能够尝试从题材、色彩、用笔等方面入手,对作品差异进行归纳总结
第一课时一、导入新课19世纪前半叶,欧洲绘画出现了许多新的流派与风格
这些流派存在一个共同特点,就是在进行色彩探索表现的同时,普遍更为注重画面造型的表现,体现出一种尊崇古典主义的绘画传统
二、对比与欣赏19世纪盛行的新古典主义风格,就是这种绘画风格最为极致的一种追求与表现
极其崇尚素描的安格尔,在笔下塑造的形象已经极为逼真
《霍松维勒女伯爵》法安格尔19世纪后半叶活跃起来的印象派,就是在古典绘画风格达到极致高度背景下产生的
她的出现,极大地丰富了色彩的表现力,给西方油画带来了绚丽的光与色
《青年像》法安格尔《吹短笛的男孩》法马奈三、探究与学习美术比较的学习方法认识画派的艺术特点,离不开比较的方法
例如人们往往将印象派作品与它之前的作品进行比较,这是一种通过找到艺术作品并归纳其所属流派特点的艺术研究方法,