巨人的时代——文艺复兴美术执教教师：颜竹1.文艺复兴（Renaissance）是盛行于14世纪到17世纪的一场欧洲思想文化运动。2.起源地：意大利意大利文艺复兴“三杰”达.芬奇米开朗基罗拉斐尔1、达·芬奇（1452—1519），欧洲文艺复兴时期的天才科学家、发明家、画家。现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画。2、代表作有：《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等作品。3、艺术风格：深沉,智慧.把艺术和科学、理智和情感、形体和精神熔于一炉.《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了城市有产阶级银行家妻子的妇女形象。她身后的背景时一幅如梦幻般的风景画，画家出色运用了透视法，形成一种纵深的感觉，这幅巨著更意味着欧洲风景画的即将走向成熟。板上油画，53厘米×77厘米，现存巴黎卢浮宫壁画，484厘米l×880厘米，现存意大利米兰圣马利亚感恩教堂内，作品取材于基督教《圣经》中关于耶稣被他的十二门徒之一犹大出卖的故事，达芬.奇选择了耶稣宣布他们中有人出卖他的那一瞬间，从而使十二个门徒出现了各自不同的心理反应和姿态，画面的构图运用了文艺复兴时期发明的“平行透视法”，使画面具有很强的纵深感拉斐尔·桑西（1483—1520），意大利著名画家，“文艺复兴三杰”中最年轻的一位，他性情平和、文雅，创作了大量的圣母像；代表作：《倚中圣母》、《草地上的圣母》等。艺术风格：秀美、典雅、和谐.《倚中圣母》《草地上的圣母》拉斐尔的圣母像是他的艺术生涯丰碑。他所画的圣母具有的完美品质，乃得益于他对人间女子的画像，从而更富有生活气息。《雅典学院》装饰壁画现存罗马梵蒂冈宫内这幅画又称为《哲学》，它描绘了以古希腊著名哲学家柏拉图及其弟子亚里士多德为中心的50多名各方面的著名学者，以此歌颂人类对智慧和真理的追求，赞美人的创造力。1475年—1564，伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。代表作有：雕塑《大卫》、《摩西》、以及壁画西斯廷教堂天顶画——《创世纪》。艺术风格：力量,气势.具有一种雄浑壮伟的英雄精神.米开朗基罗西斯廷教堂天顶画《创世纪》平面图13.14米×36.54米，面积达468平方米西斯廷教堂天顶画《创世纪》立面图第第一部分：《光与夜的分离》是米开朗基罗的西斯廷教堂天顶画中的第一个场景。在画面中心，上帝对着天空，伸出双臂分离光明和黑暗。据悉，米开朗基罗画这幅壁画只用了一天。第二部分：《创造日月与动植物》整幅画通过人与人及人与自然间的关系，歌颂人的创造力及人体美和精神美，画面极富立体感和重量感第三部分：《创造天地》整幅画面以上帝的力量来诠释人类开天辟地的力量无穷大。第四部分：《创造亚当》这一幕没有直接画上帝塑造亚当，而是画出神圣的火花即将触及亚当这一瞬间：从天飞来的上帝，将手指伸向亚当，正要像接通电源一样将灵魂传递给亚当。这一戏剧性的瞬间，将人与上帝奇妙地并列起来，触发我们的无限敬畏感，这真是前无古人，后无来者。第五部分《创造夏娃》亚当沉睡时上帝取了他的肋骨创造了夏娃，骨头代表着生命中不会腐朽的部分，。夏娃，她有着男性的壮美身躯，躬身合掌朝着上帝，仿佛在谦卑的领受生命第六部分：《逐出乐园》亚当、夏娃偷吃禁果和他们被逐出伊甸园两个情节画在一幅画上，中间用智慧树与蛇分开。左边形体健美的夏娃居于中心地位，她大胆地摘取禁果表现了对命运的挑战。她既无肉欲又不贪婪，从她的脸上我们感到了人物的思想、性格和意志。右边的亚当成为视觉的焦点，他的手势在试图保护自己的妻子，画家强调了人物高傲、独立自主的感情。第七部分：《诺亚祝祭》当诺亚按上帝的旨意塑造了一个方舟得以保全全家的性命之后，他命令妻子、儿子用新土新石建筑了一座精美的祭坛，将自愿奉献的牲畜和飞禽各选一对敬献天主。这部分描绘的是他们匆忙建祭坛准备献祭的场景，祭坛后面的诺亚正在计划着献祭的事宜。画家以静穆而庄严的协调性，毫不拘束地塑造了这组人物的形象。第八部分：《大洪水》表现人类绝望和受上天惩罚的戏剧性场面是通过那些迷途罪...
