如何提高学生学习美术的兴趣爱因斯坦曾经说过：“兴趣是最好的老师。”在非智力因素中，兴趣也是最活跃的因素。要学生学好美术，就要激发学生爱好美术的兴趣。美术教育是一门综合性学科教育,它培养学生具有良好的思想品德,具有创新精神和实践能力,具有健康的身体和心理素质。全面推进素质教育,使教育面向现代化、面向世界、面向未来。通过美术教育,使学生有积极的学习态度,并在学习基础知识与基本技能的同时,学会学习、学会做人,形成正确的价值观。而对于学生来说，学生感兴趣的仅仅是美术课上提供的相对宽松的空间和时间，并不是真的喜欢美术这一学科,他们对美术课缺乏兴趣，一小部分学生甚至有厌烦情绪，致使教育的预期目的难以实现。针对这一现象，以及新课标的要求，我们应打破传统的美术教学，作为老师就須设法激发学生学习的兴趣，那么如何才能培养学生学习美术的兴趣呢?我们都有体会，在美术课堂教学中，要激发学生的学习兴趣不太难，但要使学生的学习兴趣长久保持下去却很困难；那么，如何让学生长久保持对美术学习的兴趣呢？下面结合新课程改革的指示精神谈谈我个人的看法。在教学中，一次精到的示范，一件好的美术作品，一次成功的作品展览，一个精心设计的课堂教学导入，一句表扬的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习激情，而要使学生的学习兴趣长久保持却不是一朝一夕的事，我在平时教学过程中,注意采用引导表扬教学的方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养同学们的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。一、引导自我体验，激发参与意识引导自我体验，即是引导学生通过亲自动手，对材料的接触感悟和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。所以要给学生以希望，让学生觉得学好美术并不太难；要坚持循序渐进的教学原则，使学生觉得只要稍加努力就会获得成功，老师在这时及时表扬引导，让学生在不断获得成功的喜悦中变得更加努力。因为学生的年龄决定了，他们不可能长时间的关注一件即使经过艰苦努力也不一定能获得成功的事情，任何太难完成的教学任务，太复杂的教学过程，都将导致学生学习兴趣的丧失。况且，在现在的学校教育中，学生也不可能有更多的时间和精力来学习一门人们还普遍不重视的学科；愉快和轻松是美术学科赢得学生喜爱的法宝。特别在美术工艺课里，我从来不要求学生依照范画样本制作，用什么形式，先做什么？再做什么？怎样粘贴？不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸、把玩、琢磨、探索，要求学生从不同角度进行试验，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。另外，我还引导学生多写生，多观察，多总结，每节写生课都让学生自己去观察、分析大自然事物的形态特征，在真实的事物面前观察表现比对着范画临画要形象生动得多，学生对形象的掌握也会更快而且准确。二、引导审美个性，培养审美意识引导审美个性，即是引导学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。我们要学会宽容和等待。美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教育，提高学生的审美水平，而不是把所有学生培养成为艺术家。作为美术教师要允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异，承认学生对知识掌握的速度有快有慢，接受知识的能力有强有弱；要留给学生足够的空间和时间来消化和掌握知识，努力创造一个愉快、宽松、充满艺术情趣的学习环境，以赢得学生的亲睐因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，引导学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：在欣赏梵高的《向日葵》时，我仅仅介绍了作品的时...
