激发兴趣-创设情境-拓新思维VIP免费

激发兴趣，创设情境，拓新思维美术课的开设，不是培养画家而是通过美术教学发展学生的形象思维，启迪心智，培养创造力和想象力。联合国教科文组织所撰写的《学会生存》一书指出：“如同清晰思考的能力一样，一个人的想象力也应得到发展，因为想象力就是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉。”正如爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。”作为美术的创造，他所要求的想象自然不能停留在梦幻状态和直觉状态，要进入新的形象创造，必然要进行想象，以便还原为可视的、可感的、可触的视觉形象，因此想象是带有目的性、自觉性的。美术教育中发展想象力，对创新思维的培养则有特殊的、不可替代的作用，因为想象力本身是一种创造性思维活动。创新精神的培养已成为当今教育的一个重点内容，创新意味独创、独立、新颖，发展想象就是培养创新精神，对于那些只会临摹，而对一出题构思创作就束手无策的学生有重要意义。只有想象思维广阔了才有创造的气氛，才能发掘学生的独特个性，并给与其发挥个性的自由，只有想象丰富了，才能创作出独创性、独立性、新颖性的作品。那么，怎样在美术教育中培养学生想象力呢？主要体现在对学生进行想象开拓。一、教师应善于运用生动的语言和发掘新课题，激发学生的学习兴趣，发展创造想象的条件，形成创造动机。想象是激发兴趣的原动力，有了兴趣，就有探索的意志和精神，从而把生活中看到的、听到的、印象最深、最激动人心的事通过想象在脑海中提炼出来，形成生动画面，也就形成想象的动机。如画树，可先用语言来提高学习兴趣：“有的树干粗实有力，稳扎大地，有的伸展婀娜的树枝和柔软细密的树叶，显得生机勃勃，有的如伞顶天立地……”。线条画教学，由教者给线起名字，敞开学生想象力：轻轻松松画出来的线，像散步，随意流动；急促滑动的线，像跑步、溜冰；慢吞吞的线，像老头走路；一点一点的线是雨点；一起一伏的线像波浪；旋转的线像蜗牛的壳。语言的运用和新课题的发掘，有赖于教师的探索，教师对学生有意识的经过深思熟虑的感化中，发挥学生在学习上的积极性或有想象产生的创造思维，也就形成了创造的动机。二、学生想象的拓展，原于客观原型的扩展。绝大多数的创造发明不是凭空产生而是在原型的基础上，通过联想的作用，创造性的想象出新事物的形象。因为联想是以直接感知客观存在的事物为前提，是一种扩展性思维方式，可导致升华为想象。想象离不了学生对世界的观察，没有这些原始材料恐怕没有想象。谈联想的诸如许多成语“谈虎色变”、“望梅止渴”等，无不是由客观原型“虎”、“梅”而引发的。想象来自生活，通过生活来丰富想象，使脑中的形象更趋完美与个性化，增添创造的激情。欣赏课也可通过对生活的原型启发联想进行教学，可以使学生深化自己那些原始印象。真正地理解欣赏的魅力。给他们留有丰富的想象余地，因为欣赏的过程也就是想象的过程。原型启发的教学方法即是巧妙地调动学生的联想扩展性，如色彩的联想：红色（原型）——太阳（启发）——夏天（联想）——其它（联想）。无止境的联想，联想的扩展进而诱发想象，联想越多，想想越丰富，越富有创造性。因此，要使学生具备初步的设计素质与创新条件，提高设计智能思维能力或创造出更丰富更新颖的画面，就应适当进行联想，从而拓展想象。三、适当引导学生进行积极的幻想，可以开拓学生的想象。幻想是想象的特殊形式，积极的幻想是想象的准备阶段。没有幻想就没有想象力，没有想象力就没有形象。每一个可视的形象同时也刺激观众的想象力，在想象时，幻想就产生了。因此，教师在学生不知怎样展开想象的时候，就适当引导学生进行积极的幻想，如引导学生在“畅想”、“梦想”等题裁进行自由创作，打开想象的翅膀，让他们进入自由自在的绘画幻想世界。想象不受知识、定律、观念、习惯、规则的限制，特别不受现实生活及所谓真实的限制。在教学中为了发挥想象，有时还有有意这些东西的限制，展开想象的翅膀，让其自由自在、无拘无束地飞翔。比如我问学生，春天花儿为什么会开？按照自然知识，学生回答：“春天太阳出来了，天气暖和了，下雨了，花儿喝饱了水，就开了。”这当然是对的，但为了激发...