如何开展高中的音乐教学活动VIP免费

在教学中，教师和学生是相互作用的。一方面教师和学生都是教学过程的主体，另一方面教学过程是教师教的过程和学生学的活动的相对统一。在教学过程中教师的主体性主要作用体现在教师的指导、带领等方面，它通过学生的主体性显现出来。学生的主体性则表现在学生的自觉性、主动性和创造性等方面，它通过学生自身的发展和不断发展变化中体现出来。所以，在教学过程中既要强调教师的积极性、创造性，又要强调学生的自主性、能动性，形成自我意识和自我激励、自我调空、自我评价等能力，以求“主体发展”。新课标最重要的一个理念是：学生在获得知识与基本技能的同时要学会学习，要教给学生关于方法的知识。音乐这门学科作为人文学科的一个重要的领域，作为创新性突出的一门学科，是实施美育的一个重要的途径，是基础教育的一门必修课，是对学生进行审美教育的一个重要渠道，起着其它学科不可替代的作用与旧形式的音乐教育相比较，新的音乐教育方式无论是从理念，还是从教材的内容、教学方法、教学评价等方面都有了开放性，并做了全面的革新。这对于已经习惯了传统教育的音乐教师来说无疑是一个新的挑战。笔者从加强教师的课堂驾驭能力和培养学生兴趣两方面谈如何上好高中音乐鉴赏课：一、加强教师的课堂驾驭能力在课前准备上，教师应该有着明确的教学目标（到底教给学生哪些知识，通过哪些方法才能行之有效的，让学生在愉悦的气氛中接受这些知识；怎样才能培养和激发学生的学习兴趣？）这样才能在教学过程中围绕这个目标进行教学设计，最终达到这个教学要求。有了这个明确的教学目的教师，才能明确自己应该找什么材料，实施什么教学手段;有了明确的教学目的，学生才能在课堂结束后学到什么知识要点；有了这个明确的教学目标，教师才能在教学结束后进行及时反思。所以，教学目标的适切与否将直接影响课堂教学的效率，适切的教学目标是实现最优化教学的前提保证。二、培养学生的兴趣“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系享受音乐、用音乐美化人生的前提。”培养学生的音乐兴趣之所以这么重要是在于：第一，音乐兴趣是学生音乐学习的动力，是产生情感的基础同时也是学生在音乐方面可持续发展的重要前提。如果有了对音乐相对稳定而持久的兴趣，就可以激起对各种音乐实践活动的积极参与，进而获得良好的音乐学习效果。反之，对音乐不感兴趣，只是被迫地、被动地进行音乐学习，那就不会产生有效的学习效果，甚至会形成一种对音乐学习的厌倦心理。第二，学校教育只是人生的一个学习阶段，已经步入终身学习时代的当今学生，掌握学习方法比掌握学习内容更为重要。变“学会音乐”为“会学音乐”，更需要把学习兴趣归还给学习者因此，把音乐学习的主动权还给学生，让他们变被动学习为主动学习，变接受学习为探索学习，便成为音乐教育中的首要问题。这个问题不解决，就不能使学生热爱音乐，对音乐产生感情。如果通过义务教育和高中教育两个阶段的音乐课学习，连音乐兴趣都没有在学生心中建立起来，那就不能不说我们的音乐教育在某种意义上是失败的。如果音乐不能成为发自学生内心的需求，那么，任何所谓的“音乐学习”对学生来说都是没有意义的。正确认识师与生之间的主导与主体的关系是创设师生合作的关键。在以往的教学过程中过多地注重教师的主导作用，而忽视了学生的主体作用，只有老师问学生，而少有学生问老师，如此以来，学生的好奇心、求知欲被抑制，他们只会墨守成规。只有把自己融入学生中，做学生的朋友，注意与学生的情感沟通、交流，鼓励学生质疑问难，才能激起学生的心灵火花在音乐感受与鉴赏教学中，师生共同面对同一音乐审美对象，一起参加音乐活动，获得相同或相似的情感体验，师生之间互相给予对方尊重和欣赏。