浅析鲁迅对 20 世纪中国美术的重要贡献关键词：鲁迅；美术；木刻；文艺理论1906 年的青年鲁迅还在日本仙台留学学医，受到日俄战争幻灯片的影响决定弃医从文。以前我以为“从文”就是写文章而已，现在才明白其实不仅仅是写文章，“文”不仅是文学，而是文艺，包含了文学和艺术，鲁迅自从开始了文学活动以来，同时也开始了美术活动。直到 1936 年逝世，这其间的三十年鲁迅为了中国的美术进展可谓是做出了非常大的贡献。胡蛮曾评价说：“鲁迅对于美术，是一个中国历史遗产的整理者，国际美术的介绍者；艺术理论家和批判家，并且是革命美术运动的提倡者”。在日期间，鲁迅接触到了大量的外国美术作品，当时鲁迅讨论过古代希腊的雕塑和瓶绘工艺，历经文艺复兴时期的壁画，十八九世纪古典主义和浪漫主义的作品，现实主义和印象主义以来的各种流派的作品；对于日本明治维新以来的美术史、浮世绘和漫画，更有深化的讨论和真切的认识，欧洲艺术在青年鲁迅面前展示了另一图画天地。对他后来指导木刻，这个阶段的广泛接触和学习讨论是很重要的。也正由于鲁迅对美术素有讨论，辛亥革命后，就被“临时革命政府”请去教育部主管文物图书和美术事宜。教育总长蔡元培很重视美育，他也知道鲁迅讨论美学和美育富有心得，希望鲁迅在这方面多做一些工作，这也正是鲁迅同意做的。鲁迅在北京期间共写了五篇美术论文。即《拟播布美术意见书》、《陶元庆氏西洋绘画展览会目录序》和《随感录》第四十三、四十六、五十三。当时鲁迅先生不仅撰文，还参加实际美术活动，他从不放过美术展览，1926 年 6 月他处在因撰文怒斥段祺瑞军阀政府一手制造“三一八”惨案而受到通缉，行动不自由的境况下，还去看司徒乔个人画展，买了两幅反映北京贫民生活的画。那时鲁迅还很注重新兴的漫画创作，认为漫画和杂文一样可以“针砭社会的痼疾”，给邪恶势力以辛辣的讽刺和打击，是短兵相接的战斗利器，因此在北京时期的五篇美术论文中有两篇都是谈漫画创作的。1928 年 12 月，鲁迅、柔石、王方仁、崔真吾等人在上海成立“朝花社”，合资出版《艺苑朝花》，目的就是为了“介绍东欧和北欧的文学，输入外国的版画”“扶植一点刚健质朴的文艺”。鲁迅认为：“中国制版之术，至今未精，与其变相，不如且缓，一也；当革命时，版画之用最广，虽极匆忙，顷刻能办，二也”。（《新俄画选小引》）鲁迅的介绍活动正好适应了当时左翼美术运动的需要，所以他不停地为大家介绍珂勒惠支版画、苏联版...
