美术设计对中学生创造力的培养VIP免费

美术设计对中学生创造力的培养我们该如何在教学实践中对中学生进行创造力的培养呢?首先，要转变教师自身的观念。因为美术设计的灵魂就是个性，需要的就是颠覆成见，在平凡的已有的旧元素中建立新的组合来表现差异。例如，酒瓶与游泳这是两个常见的旧元素，但如果一个游泳池中盛的是美酒，将多么令人陶醉！把这两个旧元素组成新的元素，从而能在众多广告中脱颖而出，这就是创造力。所以，转变教师自身的观念显得特别重要，将美术设计创造的主动权交还给学生。“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞。”前提都是应创设一种自由的氛围。其次，教师在专业知识上应与时俱进，学习、学习、再学习，切实提高自身的素质。初中美术课是学生进入艺术殿堂的起步阶段,其内容广泛,包括美术欣赏、素描及色彩绘画、设计三大类。美术设计课在初中美术课中占有很大的分量。它对培养学生丰富的想象力、表现力、审美力起着重要的作用。同时,对学生创造能力的提高至关重要,能为学生今后全面发展奠定良好的基础。大家都知道，形式呆板、方法单一、课堂气氛沉闷的教学会压抑学生学习积极性和创造力,因此我主张积极开展适合中学生心理的生动活泼的美术教学活动。例如在浙教版八年级第16册《青春风采》一课中，主要内容是与服装设计这门专业有关联。在教学过程中我有意识的降低教材的难度，尽可能的避免专业化，将教学贴近学生的实际生活，深入浅出，课堂上利用多媒体教学来启发学生思维，调动学生的学习积极性。整堂课我以创新意识和实践能力为重点，引导学生主动参与审美活动，发挥学生的主动性、创造性、开发创新潜力。作业的练习中，学生可以毫无顾虑、自由自在的进行设计、表演，通过学生的亲身体验在愉快的学习气氛中掌握知识与技能。服装与人的日常生活紧密联系，被称为人的“第二皮肤”。服装的产生，首先是为了御寒、遮体的实用需要，随着社会不断发展，人们对服装的审美要求不断的加深。中学生正处于蓬勃的青春期，“爱美之心，人皆有之”，现在的中学生对“美”的认识逐渐提高，他们不但懂得美，更懂得怎样通过服饰来表达自己的美，表达自己的个性。这节课中，我作为教师，当作为学生学习知识的指导者，引导他们以探究的方式去发现各种关于服装的问题，研究解决自己发现的问题。我不再局限于课本，更多的是让学生与现实生活、社会背景相联系，通过服装来培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。通过学生亲身体验设计服装的乐趣，丰富他们的校园生活，培养他们的创新精神和实践能力。在这堂课中我采用的是综合性、探究性、合作性的学习方法。综合性表现在将服装与社会学科、音乐表演、现实生活、历史背景等相联系；探究性学习是学生自己根据资料对我国历代服装和各民族服装进行探究，自己发现问题、解决问题；运用合作性学习在于学生以六人小组合作，共同学习知识，共同完成作业。同时，我们也开设了一些课外活动，如陶艺、手工制作等，这些课外活动，一般是不给学生布置要求，其目的就是让学生手脑能得到协调发展。学生在这种自主创造活动中不仅表现了很高的激情，而且也体现了非凡的创造力。在手工制作活动中，一位女生用平时常见的爽菜和上海青菜头和一片柠檬制作了一幅朱自清的《荷塘月色》，简直是惊叹！另外几位男生找来一些吹塑纸、塑料纸、棉花等制作出我们学校的建筑模型立体效果图！“师者，所以传道、授业、解惑也。”在中学美术教育教学中，“道”不仅仅是艺道，“业”也不仅仅是艺业，“惑”也不能仅是对艺术的困惑。学艺先修身，美术教育不仅应给予学生美的愉悦和启迪，而且应教会学生如何去创造——不仅创造艺术，而且创造生活，创造自己有价值的人生，让他们懂得创造是人生中最壮丽的画卷。现代科技的进步,社会的发展,促使美术教育进行新的改革。新课程的实施,要求美术教师在上美术设计课时要追求创新,改变传统的教学方式。只有不断创新,我们中学美术教育才会有更美好的未来。