课题：《二泉映月》《G大调弦乐小乐曲》课型：欣赏课课时：1课时目标：知识与技能目标：聆听《二泉映月》、《G大调弦乐小夜曲》，能够感受、体验2首乐曲不同的音乐情绪，并能从音乐要素方面探索其与音乐情绪之间的关系。能在聆听音乐的过程中，掌握有关弦乐合奏、弦乐四重奏、室内乐、小夜曲、鱼咬尾等音乐知识。过程与方法目标：引导学生感受、体验、判断乐曲多种音乐情绪的发展脉络，并尽力从音乐要素上探索其相关联系（鱼咬尾、小夜曲、室内乐等）。情感态度与价值观目标：能够对室内乐作品感兴趣，并能主动探索与室内乐相关的音乐教学重点和难点：感受、体验乐曲的音乐情绪教学手段：多媒体教学光盘教学前分析：聆听音乐前，应唱一唱乐曲的主题。如：《二泉映月》的主题乐段；《G大调弦乐小夜曲》的(一)、(二)两条旋律。这2首乐曲都不是那种单一情绪的音乐作品。因此，要引导学生感受、体验、判断乐曲多种音乐情绪的发展脉络，并尽力从音乐要素上探索其相关联系。在聆听音乐的过程中，引导学生掌握与其相关的音乐知识。如：鱼咬尾、小夜曲、室内乐等。尽量培养学生独立检索资料、阅读资料的能力，使学生能够做到有准备地、积极主动地聆听音乐。教学过程：导课（师生活动）演唱俄罗斯民歌《夜曲》，感受小夜曲的音乐风格，同时对上节课进行复习。（老师）什么叫小夜曲？室内乐？导入新课：《二泉映月》1．《二泉映月》是华彦钧(阿炳)的代表作之一。原为二胡独奏曲，经吴祖强改编，使其成为一首弦乐合奏曲。2.介绍乐曲名字的由来（可以让学生展示搜集的资料）关于《二泉映月》曲名的由来，1979年8月14日《无锡报》上有祝世匡先生的一篇重要回忆文章。现摘录如下：当年录音后，杨(荫浏)先生问阿炳这支曲子的曲名时，阿炳说：“这支曲子是没有名字的，信手拉来，久而久之，就成了现在这个样子。”杨先生又问：“你常在什么地方拉?”阿炳回答：“我经常在街头拉，也在惠山亭上拉。”杨先生脱口而出：“那就叫《二泉》吧。”我说：“光名《二泉》，不像个完整的曲名，粤曲里有《三潭印月》，是不是可以称它为《二泉印月》呢?”杨先生说：“‘印’字抄袭得不够好，我们无锡有个映山河，就叫它《二泉映月》吧!”阿炳当即点头同意。《二泉映月》的曲名就这样定下来了。这段回忆资料告诉我们：这首乐曲本来是无标题的。它的曲名乃是几个人即兴而定，与乐曲内容本无密切的关联。因此，我们理解音乐，不能囿于标题的含义，而应从乐曲本身的音乐表现着手。也只有这样，似乎更恰当、更合乎情理。3.欣赏全曲：（你认为这首乐曲的音乐情绪是什么？）学生活动：体验、感受，共同探索。4.分析作品《二泉映月》有个短小的引子：学生活动：这一句你听后的感受如何？它好像一声凄楚的长叹，用一句古诗来形容，那就是“从头便是断肠声”。在弦乐合奏中，这个句子先由中提琴奏出，继而由小提琴在高八度处模仿，接着出现一串由低到高的拨奏，从而将人们引入一种凄凉、寂静、冥思的意境之中。乐曲的第一乐段是全曲的基础，由三个乐句组成。其中的第一乐句是：这一句旋律，宁静而平稳，好像凝神沉思，又好像在低声倾诉。第二乐句围绕宫音上下回旋。它打破了前面的沉静，变得昂扬起来，流露出无限的感慨之情：学生活动：视唱乐曲主题：第三乐句多在高音区流动：一乐句中出现了新的节奏因素，旋律也显得柔中带刚，情绪更为激动。在弦乐合奏中，第一乐段的全部主旋律皆由第一小提琴演奏。其它4个声部与第一小提琴呈复调形态出现。音乐情绪由平静、深沉转为激动、昂扬。它深刻地揭示了作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意志，同时也流露了作者饱尝人间辛酸后的痛苦、悲凉、哀伤情绪。乐曲随后的几个乐段，以第一乐段为基础，采用“换头合尾”的变奏手法写成。这一系列变奏，把阿炳由沉思而忧伤、由忧伤而悲愤、由悲愤而怒号、由怒号而憧憬的种种复杂感情表达得淋漓尽致。这是经过几次变奏之后，由于力度、速度、织体等因素的积聚与发展，使音乐情绪推向高潮部分的旋律。它激愤而辉煌，是阿炳的气质、魄力之表现，是他的倔强、刚毅性格之表现，也是他反抗黑暗势力并与其坚决斗争之表现。因...
