艺用人体解剖学——2008年9月目录•第一章概论•第一节人体的比例、体型和部位区分•第二节人体概况•第二章头部和躯干•第三章上肢部•第四章下肢部•第五章人体动态第一章概论•什么是艺用人体解剖学•学习艺用人体解剖学的意义•学习艺用人体解剖学的方法•解剖学的历史•解剖学术语什么是艺用人体解剖学•艺用人体解剖学是从造型艺术的需要出发，研究人体的骨骼、肌肉、体表形态及人体动态等的一门学科。学习的是研究决定人体外型的人体内部构造的知识。•在以人物为主要描绘对象的创作和教学活动中，历来是将“艺用人体解剖学”作为美术基础教学的技法理论科目之一。•将艺用解剖学作为一门学科研究，始于意大利文艺复兴时期。学习艺用人体解剖学的意义•科学知识与绘画艺术有着密切的关系。•俄罗斯著名画家列宾曾说：“没有科学，艺术无论何时也不能前进”，“没有科学，高度的、富有内容的绘画艺术就不能存在”。•当人体成为艺术塑造的中心内容后，真正的艺术家都将解剖学作为认识人体、塑造人物形象的最基础的工具之一。图安格尔人体习作拉斐尔男人体习作学习艺用人体解剖学的方法•注意理论与实践相结合：多看范图，多看教材，多与联系身体实际。•课堂学习与课后作业相互辅助，教材、教学图片、实际观察和作业练习同时进行，以尽快达到学以致用的目的。•只有熟知人体的结构，才能准确地描绘人体，恰当地塑造人物形象。解剖学的历史•外国：•①古埃及——二十二格比例图（见书226页）•②古希腊——希波克拉底•③意大利文艺复兴时期——达芬奇其他美术家——米开朗琪罗、拉斐尔、丢勒•中国：•①最早出现——战国《黄帝内经》•②雕塑代表——秦兵马俑、佛教雕塑•③绘画代表——宋李嵩《骷髅幻戏图》绘画口诀。古埃及壁画希波克拉底（公元前460~377）古希腊名医、解剖学鼻祖达芬奇手稿—人体比例标准图（见书227页）“人体可以成为对称的几何图形，如脸可以构成正方形，叉开的腿成为等边三角形，而伸展的四肢形成的图形是希腊人认为最完美无缺的几何形——圆。”——达芬奇达芬奇手稿达芬奇手稿达芬奇手稿达芬奇手稿达芬奇手稿•米开朗琪罗名作圣母怜子•米开朗琪罗名作AngelwithCandlestick•米开朗琪罗名作Crucifix拉菲尔习作拉菲尔习作丢勒女子平面结构图（见书第239页）“解剖”二字最早出现于公元前300～200年战国时期的《黄帝内经》中：“若夫八尺之士，皮肉在此，外可度量循切而得之，其死可解剖而视之，其脏之坚脆，腑之大小……皆有大数。”——《黄帝内经·灵枢·经脉第十三》秦——兵马俑佛教雕塑——摩崖古佛佛教雕塑——武都古佛佛教雕塑——古佛宋李嵩《骷髅幻戏图》绘画口诀——中国古代画师流传下来的秘诀•人体比例：立七坐五盘三半•五官比例：三停五眼•面部形态：八格解剖学术语•解剖标准姿势•解剖切面：冠状切面、矢状切面、水平切面•方位术语——上与下、前与后、正中线、内侧与外侧。•动作术语——屈与伸、外展与内收、回旋、旋前与旋后。解剖标准姿势:身体直立，两眼平视，双脚合拢，足尖向前，两手下垂于躯干两侧，掌心向前。(见书171页）解剖切面•1——冠状切面•2——矢状切面•3——水平切面方位术语•上与下：近头顶的一端为上；近足底的一端为下。•前与后：身体面部的一侧为前；身体背部的一侧为后。•正中线：从鼻尖通过脐孔到耻骨所画的一条垂直平分线。•内侧与外侧：接近正中线的一侧为内侧；远离正中线的一侧为外侧。正中线上下外内外内动作术语•屈与伸：两肢体或部位相互靠拢折叠时为屈；反之相互远离展开为伸。•外展与内收：肢体远离正中线的运动为外展；反之向正中线靠近为内收。（手指则以中指，脚趾则以第二趾为基准，靠拢、散开）。屈与伸外展与内收动作术语•回旋：骨绕其固有轴旋转。分为旋内和旋外。•旋前与旋后：前臂运动专称。解剖姿势基础上，大拇指一侧向前运动为旋前；反之为旋后。回旋旋后与旋前准备要求•A4规格大小的白纸本一个•铅笔、橡皮、钢笔或碳素笔•以上物品下次上课时带来。
