图画——孩子进入故事的大门，您的引导则是递给孩子的钥匙！故事的过程和结果，孩子一定得到了他想要的快乐。但也放映了一个层面，缺少爱的孩子。从这个故事中看出，孩子一直跟爸爸生活在一起，孩子可能处于单亲家庭的生活当中，没有母亲的关怀和爱护，在爸爸的粗线条中生活。作为大人，我们都有各自需要忙碌的理由，也许我们工作很繁忙，也许我们压力很大。但我们却忽略了孩子心灵的成长，他们的翅膀还没有健全，他们的心里还没有完全成熟，能不能我们有个时间，去关怀一下孩子，陪孩子度过一段时间，哪怕只有一个小时。学着与他交流，跟他探讨。父亲节了，一个给爸爸过的节日，作为感谢伟大的父亲在我们生活中作为我们榜样的日子。但我到希望爸爸们在你跟孩子走过的这些路中，反思下自己，是否做到了父亲的职责。《大猩猩》送给每个关心孩子成长，和正在准备关心孩子成长的男人。1.绘画风格说起绘画风格，自然要说起作者安东尼·布朗。他的个人风格非常突出，那就是绘画倾向于写实，但常在平常的物象当中将超乎寻常的构思融合其中，造成独特而和谐的视觉感受。比如安娜的影子凭空多出来一条尾巴，再比如封面上夜色下的窗户长出了眼睛……这样天马行空的构思在本书中俯拾皆是，在安东尼·布朗其他作品中也非常常见。因此，他也被誉为当代杰出的超现实主义图画书大师，并于2000年获得图画书领域中的最高奖项——国际安徒生奖插画家奖。这种绘画风格非常适合天性喜欢发现和想象的孩子。而写实的物象和非现实的想象一结合，就迸发出强烈的反差和幽默感，能够带领读者进入一种真假难辨的梦境之中，使读者能够设身处地的感受主人公的喜乐悲愁。因此，每每拿到安东尼·布朗的书，笔者都不禁折服于画者构想的巧妙和想象的丰富，更不要提在发现和寻找小秘密中乐此不疲的孩子们是多么的欣喜和兴奋！这本书的画法比较综合多样，比较明显的是采用了水彩着色，勾线笔勾勒轮廓，喷墨笔制造过渡效果、针管笔绘制细节等方式，这也能看出安东尼·布朗扎实的绘画功底。纵观安东尼·布朗的作品，不难发现，他在运用透视效果进行立体构图方面是很严谨的，但在背景的绘制上则常使用平面化的处理，如室内铺满墙壁的墙纸，较少使用透视，使得墙面非常的平整干净，有助于将读者的视线抓取到场景中的人物形象上。安东尼·布朗人物形象逼真，真实可感，善于运用光和影来烘托人物的心理感受；尤其是这本书中的猩猩画的非常出色，相信谁都会被困在笼中的猩猩的眼神所打动，而已为人父母的读者也一定忘不了安娜在偌大一个屋子里看电视的孤单。2.韵律感如果把这本书拆开，然后所有图画铺陈起来，那么我们很容易就会发现这本书的图画配置是“小图——单页大图——小图——单页大图……”依次类推，形成一种清晰的阅读节奏。3.书的设计这本书的封面不同于其他多数图画书采用书中的一幅画作为封面，而是作者独立创作的一幅画，展示了小女孩安娜和大猩猩在星空下一起玩耍的温情场景。前后环衬是深蓝色，从色彩对人心理的影响来说，给人一种忧伤孤独的感受，似乎预示着这本书的感情基调。前扉页则是安娜和大猩猩亲吻的场景，这是截取书中的一幅画。两者的表情都很快乐，似乎预示着最终的结局会比较温馨快乐。扉页：主人公安娜在画大猩猩的画，故事已经开始。正文的最后一页：按照这本书的节奏最后一页本应是有边框的小图，但是作者去掉了边框，去掉了所有的背景，于是父女俩牵手去动物园的背景成为了一个深沉的剪影，牢牢地抓住了读者的目光，也深深地刻进了读者的内心。经过漫长的等待、渴望、寄希望于梦境，安娜终于能够实现愿望——和爸爸一起去动物园，这对于安娜来说应该是一种圆满的幸福。但对于读者，想必却是自我反思和追求幸福的开始吧？若真如此，安东尼·布朗就能感到一丝欣慰了。4.色彩、构图这本书的色彩对故事的贡献是很大的。首先来看主人公安娜的造型，从封面开始一直到结束，她的身上都有鲜艳的红色，不管是鞋子、线衣、睡衣，还是外套的衬里都是红色。红色让人联想到热情、爱，但是在故事的前半部分（安娜和爸爸很生疏也很遥远）里，餐厅、爸爸的书房、客厅，要么是使用冷冷的蓝色，要么是笼罩在阴...
