探究南宋马远艺术风格 马远将斧劈皴作为独立的语言，使得斧劈皴风格化更强。相比李唐的作品，其《清溪渔隐》勾皴并用，染得很少或不染，大笔挥洒，泼墨淋漓。此画作为李唐晚年作品，已具南宋山水画特色，构图取景物的一角半边之势，故马远深受启发。 总之，马远继承并进展了李唐开创的大斧劈皴，使之更简括洗练，成为独立的艺术语言。在李唐的启发下，马远的山水画构图进一步形成，并进展为南宋的典型风格。构图与题材对于山水画构图，马远一改五代北宋以来全景式构图，而截取景观一角。 或近山参天，远山则低；或四面全空，只画一孤舟以突出近景，强调空间感。正如明人曹昭《格古要论》所言：“全境不多其小幅或峭峰直上而不见其顶，或绝壁直下而不见其脚，或近山参天而远山则低，或孤舟泛月而一人独坐，此边角之景也。”道出马远山水画别具一格的构图特点。事实上，马远的构图相当简略，往往有景物从画外穿插而入，不同于北宋的全景山水，而谓之“马一角”。此种构图以偏概全，以少胜多，小中见大，制造了独特的艺术境界。他画水很少描绘其他景物，而是以不同线条，生动而熟练地画出水的不同变化与各种水波，使每一幅都呈现出诗一般的意境，显示出高超的表现技巧。 如其《梅石溪凫图》，以画面左上部分岩石、梅树着手刻画，野鸭则在右下方起了平衡作用，为点睛之笔。画面呈典型的对角线式构图，一片小景便呈现出大自然的无限生机，这幅画集中马远独特的艺术眼光。除了刻画截取一角的景物，对其余部分马氏通常是以空白或作虚处的处理。这些空白不是虚无，而是联系前后左右的媒介；或为烟云，或为水滩，使人有更宽阔的遐想空间。通过空白的衬托，使远景更幽远，近景更突出，给人无画之处皆成妙境的感觉。其实这样的处理对艺术手法而言，是中国画构图上一种创新，所谓“计白当黑”。即是说表面上似乎是“虚”，实际上这并非是“空白”，而是“虚”中有“实”。利用这种技法最成功的当属马氏的《寒江独钓图》，此图画一叶扁舟，漂移于江面，篷顶上堆着蓑衣和笠帽。舟立渔翁独坐垂钓，全神贯注那流水漂移的钓丝。除了寥寥几笔的微波外，其余皆空白，有力地衬托出江天空旷、寒意萧条的气象，给人以空灵深远的感觉。可谓是以最简洁笔法，写出深长意趣，堪称简笔画的典型之作。 马远的代表作《踏歌图》，描写农民于田垄溪桥之间尽情地“踏歌”。前头一个手拿短杖作回头状，与走在桥上的农民互相歌唱，意极融洽。所画桥峰之上，云树参差，把描写山水...
