舞蹈教学中奥尔夫音乐教学理念渗透 摘要：奥尔夫音乐教学理念，将艺术启发视为舞蹈教学的着眼点，并构建了系统的教学理论。本文将对该理论进行简要的介绍，并详细分析我国舞蹈教学中存在问题，同时将依据奥尔夫音乐教学理念，提出我国舞蹈教学的改进路径。 关键词：舞蹈教学；奥尔夫音乐教学理念；问题分析；渗透路径 当下舞蹈教育得到了更高的关注。通过舞蹈教育，学生的形体将更具美感，精神气质也将得到提升。但我国普及舞蹈教育的时间较短，部分舞蹈课堂的教学方式任然存在一定的缺陷，因此我国的舞蹈教学需要引入先进的教学理念，以提升教学工作的有效性。 一、奥尔夫音乐教学理念的主要特征 1、艺术的整体性 奥尔夫音乐教学理念认为，艺术具有极强的“同源性”，歌曲、舞蹈甚至电影艺术都可被视为，同一“根源”的不同表达形式。这一观念被称为艺术的“整体性”或“综合性”。基于这一理论，奥尔夫反对将舞蹈艺术孤立在其他艺术形式之外，并认为在舞蹈教学中，融入歌唱、绘画等教学内容可有效提升教学过程的有效性。 2、舞蹈练习中的即兴发挥 奥尔夫音乐教学理念认为，舞蹈艺术源于人类肢体的自然反应。例如，幼童在听到乐曲后，会自然地扭动身体或敲击物品。这样的讨论结果，凸显了即兴发挥在舞蹈教学中的重要性。因此，奥尔夫反对僵化的灌输式教学，而是将激发学生的学习兴趣与天性中的舞蹈潜能，视为启发教育阶段的主要教学手段。 3、情感的自然流露 奥尔夫音乐教学理念认为，舞蹈艺术源于情感的外在流露，其代表着人类的内心世界。这一情感，首先通过舞曲传达到舞者的情感系统，舞者通过消化理解将其转变为舞蹈动作。在这一过程中，情感始终是舞蹈艺术的核心脉络。因此，奥尔夫反对在舞蹈教学中使用程序化的动作，而是将情感的自然流露作为引发舞蹈动作的主要因素，从而使学生的艺术表现力得到增强。 4、背景文化对舞蹈艺术的影响 奥尔夫音乐教学理念认为，在现实环境中各文化背景下的舞蹈形式存在较大的差异，因此舞蹈艺术可被视为地域文化的重要组成部分。在这一理念的影响下，奥尔夫反对脱离文化感知的舞蹈教学，并认为舞蹈艺术应成为大众艺术的载体。因此，其将舞蹈教学与文化表达相连接，从而使教学工作的有效性得到提升。 二、我国当代舞蹈教学的现状 1、缺乏艺术融合 我国的舞蹈教学较为封闭，在课堂中其他的艺术形式难以得到应用，造成这一问题的原因主要有几个方面。首先，由于部分舞蹈老师的知识结构较为单一，...
