高校美术教学中注重色彩训练的讨论 一、保留传统色彩训练优点,引入发散新理念 我国高校中传统的色彩训练通常拘泥于单一的色彩写生形式
色彩写生主要表现物体间静态的光影和色彩变化,强调学生对写生对象的细致观察,并要求具有在画纸上将对象重现的写实能力
这对于美术专业学生的基本能力训练无可厚非,然而这仅仅是整个专业的基石,意思是说该专业学生需要在具备优秀色彩写生能力的基础上,开始对色彩的运用和制造
我国美术高校的色彩基础训练做得非常好,但也在一定程度上束缚了学生对于色彩语言的运用和表达
接下来的重点应放在对学生运用和制造色彩训练的教学工作上
从目前高校美术教学来看,增加色彩训练不但是美术教学的现实需求,同时也是提高美术教学质量的关键手段
只有对色彩训练引起足够的重视,才能保证高校美术教学取得实效
因此,在高校美术教学中应对色彩训练引起足够的重视
1.理论教学的重要性 理论教学对于美术教育工作者一直较为棘手,这是由于纯粹的理论对于学生来说非常枯燥无味、难以下咽
然而,具备一定的理论知识,在头脑中融会贯穿,对于一个优秀的美术专业学生是非常必要的
色彩是探寻不同颜色之间联系的一门艺术
同一个物体在不同环境中或者在与其他物体组合时会产生不同的色彩变化,在一些复杂的场景中,不单要考虑物体本身的色彩构成,还要关注环境或其他物体对物体的影响
在进行色彩训练时,除了还原物体本身,使画面更贴近现实,在写生过程中头脑里最好形成完整的理论板块以供写生者从各个不同角度对对象进行全面分析,起到关键的理论指导作用
这种在头脑中的理论板块是在理论教学中形成并在理论实践中不断增强的
因此,从美术教育工作者的角度来说,应思考形式富于多样化的理论教学模式提高学生学习兴趣、增强学生理论记忆
在高校美术教学中,加强色彩理论教学对提高学生对色彩的认识,以及提升学生的美术综合素养有着重要影响
从这一角度来看,高校美术教学应对