《设计素描》教学大纲知识点VIP专享VIP免费

《设计素描》教学大纲第一部分说明一、教学目的、任务从自然形态中获取形态表象和生命机体之中的洞察力，从而超越模仿，达到主动性的认识与创造，并把基础训练有机地同专业设计联系起来，是设计素描关于设计形态研究的基本思路。二、教学的具体要求（一）在素描涵养基础上对第二自然物——人工形态，具备变体解析并创造意象形态的能力。（二）根据物象，具备在数理基础上解析与自然相关抽象形态的潜想、审美能力。（三）强调对物象描绘过程中用脑画画的思维训练，探索用创造性设计思维表现造型要素的各种可能性。三、教学中应注意的几个问题（一）对结构形态的界定，注重形式美法则的规范，如节奏的、韵律的、或意念符号的。（二）脱离传统绘画素描对物象的如实描摹干扰，结合三大构成，以及广泛而自由的语言选择，表达自身的审美情感和富于个性的原创设计。（三）注意把握设计素描的三大步骤，写生、分析、变体在创作过程中的比重份量。四、教学效果检查本课程在大学一年级第一学期开设，共100学时，课程结束通过考试方式，成绩分平时成绩和期末考试两部分组成，评定该课程成绩。五、教学时数分配章次一二三四五学时525252025第二部分讲授大纲第一章概述“过渡”一、目的要求（一）明确设计素描的意义作用。（二）了解设计素描的基本理论知识。二、讲授内容（一）“过渡”的真实含义（二）设计素描与绘画素描的异同（三）观察、分析与演变（四）过渡中的感性与理性分析第二章自然形态写生一、目的要求（一）由主动的选择与综合处理，涉及个人化的审美与表现。（二）确立并发现周围曾经忽略的形态美感的认识，提高对自然物象的敏锐感受力。（三）对自然物象的描绘可以是自然形态本身，扭曲的、人为的形态，并模仿它物形态或手势化形态、综合的形态。二、讲授内容（一）反对熟视无睹——寻找写实中其它物象的感受。（二）抽象的浪漫写实主义（三）形态的概念（四）形态之间的关系（五）关于写实概念的讨论（六）意象三、作业手套写生。第三章自然形态结构一、目的要求（一）从自然形态的外表描绘，向主动的结构认识发展。训练用结构分析的眼光去观察自然，认识形态，从而为形态的创造打下基础。（二）了解不同的自然形态结构，从结构入手达到对形态的掌握与再造。体会造型结构的合理性，结构的美感。重视结构线，外轮廓线、透视线的精确性，排除自然光影、肌理与眼睛的干扰。二、讲授内容（一）结构素描是形态分析的基础（二）人和动、植物的结构认识（三）关于结构认识的发展（四）现代绘画流派对结构的认识三、作业（一）人、动物、植物的结构写生。（二）三通等机械物写生。第四章瓶罐的写生解析一、目的要求（一）现实形态的相互关系以及与空间的穿插，开放性的结合与局部的裁取放大为新形态的构成提供了切入点。同时二维平面的整体设计介入了原形的解析。通过这样的训练，确立一种新的思维方式。（二）在一大群瓶罐物体中自主选择，自由组合。初始阶段，形态关系的韵律、节奏以及平衡、疏密的审美直觉起主要作用，随后则应以网格为基础进行数理的理性界定，根据“感觉印象——知觉理解——综合构成”的方式，进一步把形态拆解，从物象结构转化为画面结构，从自然空间转化为画面空间，并且不再关心原形的具象，而寻求画面里可能的有造型意义的抽象形态。二、讲授内容（一）线在形态演化中的作用（二）透视（三）数理的曲线与直线（四）眼与脑的并用三、作业对一组自然形态（瓶、罐、盘）进行写生解析。第五章演化创作一、目的要求（一）在深入的过程中体验全新形态的产生是一种美，在过程中发展形态创造的想像力和设计能力，绘画与设计也便由被动变成主动。（二）可以采用素描或色彩的手段，完成一张由写生或是小稿而来的创作。罐瓶的表现不再是关心的重点，画面中新形态的创造与构图的协调完整才是设计创作的目的。二、讲授内容（一）为什么这样做（二）关于抽象（三）抽象的三种方式（四）澄清一个文字概念（五）个别与普遍（六）表现与抽象（七）精神与形式（八）纯粹形式（九）装饰形式（十）黑白（十一）线面（十二）色彩空间（十三）正负形态三、作业由自然形态演化进行创...