高中音乐新课程鉴赏模块整体备课VIP免费

高中音乐新课程鉴赏模块整体备课1、教材分析由于课程名称有了改变，把原来的“欣赏”变为现在的“鉴赏”。因此，在教材建设上与以往有所不同。这次音乐鉴赏教材编订的基本思路，主要体现在以下三个方面。1)强调音乐作品的典型性在实际教学工作中，老师们经常有一个想法，即“以好听不好听为惟一标准”。诚然，老师们打开教材，都愿意选好听的作品，这也是一个很重要的标准。但是从教育价值的角度来讲，以“好听不好听”作为评判入选教材的音乐作品优劣的标准，显然有失偏颇。很多时候，所谓的“好听不好听”，通常仅仅是因为听多了，熟悉了，就容易产生感情，就认为是好作品。所以评价一个作品是否经典时，就不能以教师觉得“好听不好听”为判断标准。再者，教材是国家意志的体现，甚至可以毫不夸张地说，是一个民族，一个政体审美取向的反映。因此，不管是哪一个出版社编，不管是哪一个专家编，最后都必须通过教育部组织专家进行审查，并通过审定，才能使用。从这个层面上说，入选教材的音乐作品，就不能简单地以个人的好恶为评价标准。音乐鉴赏对于提高一个人的全面素质有巨大帮助，其教材必须精选世界范围内，各民族各个历史时期最经典、最具有代表性的作品作为鉴赏内容；而且鉴赏是对理性和知识性有更高要求的审美过程，其教材中的理性成分、知识体系、经典意义等方面就必须大于、优于原来的欣赏教材。因此，就有了现在的三个版本的教材，就有了很多不是特别熟悉的作品。例如巴赫，这个巴洛克时期音乐的代表人物，他的许多作品过去大家都很熟悉，如《小步舞曲》，但是这并不是他最经典的代表作。巴赫对人类的主要贡献及其主要音乐创作风格，首先体现在他的宗教音乐，其次体现在他的复调音乐。所以作为音乐鉴赏课，从提高学生音乐修养的角度看，对巴赫的认识，不能以“好听不好听”来认识；要从宗教音乐和复调音乐来认识，要从《马太受难曲》这样的，代表西洋宗教音乐巅峰的复调音乐作品来认识。这对于认识巴赫，才是必须的、经典的。如此才能真正把握其创作成就与风格，才真正在关键点上认识了巴赫。2)强调学习内容的典型性音乐的内容极其丰富，中外音乐、传统音乐、现代音乐等等，知识体系庞大，作品浩如烟海，然而高中音乐的课时却非常有限。因此，教材和课时都不可能全面地囊括我们认为的，所要学习或应该学习的音乐内容，能涵盖我们认为必须学习的音乐内容，就已“实属不易”。“在最有限的课时里，最有限的时间内，向学生提供最经典、最集中、最具代表性的学习内容。”就成为我们编订教材的一个基本思路。如此一来，教材就必须是另外一种编写方式，亦即“以点代面”的方式。十二年的普通中小学校教育，就完成了作为一个中国普通公民应接受的正规教育。大众化的音乐教育也就在这十二年当中完成。这就意味着，除了少数人升入大学接受专业音乐教育之外，绝大部分的人离开高中以后，不会再有机会接受更加系统的音乐学习。所以，高中阶段的音乐教育，应该有一个最基本的要求和标准，那就是：提供给学生终身学习音乐必备的基础知识和基本技能。同时，这一阶段的音乐教育，一方面仍属于大众教育，另一方面又带有总结的性质，因而教材“以点代面”的编写方式，是非常合理的。比如讲古典主义时期的音乐，让学生深深地记住，有一个划时代的音乐大师——贝多芬。将来作为中国的一名普通公民，还了解贝多芬的某个作品，了解他的丰功伟绩，了解他对世界音乐文化的贡献，从大众教育的角度来说，足矣。对于世界各国的大众来说，知道中国有个民间艺人阿炳，有个音乐家刘天华，已经很不容易；若还知道聂耳、冼星海，当属难能可贵了。对于中国所有老百姓而言，知道戏曲中有京剧，把京剧搞清楚，也很不简单了。要求广大平民百姓，除了京剧以外还知道很多剧种，似乎不太现实，其实也没有必要。有些教材的编写者，其愿望非常好，但却过于理想主义——“那么多的音乐家，为什么不向学生们多推荐一些呢？”老师们也经常提出类似的问题：为什么巴洛克时期很多作曲家都不写？古典主义时期的很多作曲家也都不编？——其实，针对这么有限的课时，那样编写教材既显得很累赘、缺乏重点，又不能体现大众...