第九章微电影剪辑诀窍（上）9-1-0 剪接流程传统的电影学院的设计课程是让学生们熟练地处理胶片（Film）
当大学四年级拍摄完毕后，主要精力便会放存后期剪接上，学员们把剪刀，一卷胶带，整天存处理胶片的事情，直到完成毕业作品
合格的学生应该独立完成如下工艺
套声音 f 剪接 f 叠化 f 混音 f 套底 f 矫色 f 成品剪辑是电影艺术的核心部分，就已的物理性操纵来说确实很朴实，就是按照分镜头编号把素材连接起来，然后把每段素材中与剧情无关的画面剪去，用胶带连接起来，剪辑工作就完成了
剩下的事情便是按照工艺标准来做，如叠化，混音，字幕等
从本质上说，这些已绎不是电影的核心工艺，就像裁缝师傅裁剪好衣料，由他的助手们缝制起来，熨烫，包装出货
剪辑的第一步骤是所谓的“整理底片”就是按照分镜头剧本的编号把镜头连起来，关键所谓的“套声音”，就是找到“拍板画面”和“拍板声音”，把两个时间精确吻合组成所谓的“双片”，如果是单系统声画同步拍摄的素材，其本身就是“双片”
传统上“套声音”需要保留 5 个画格的拍板信息，以便后续参考
每个同步镜头操纵如下：一般来说这个工作非常简单，但是需要细心
确保镜头序列没有问题之后，就可以供导演进行剪接之用
剪接在物理上非常单纯，把胶片切开（cut）、然后粘上（joined），又切开，又粘上，直到你认为一个场面完美为止，然后处理另个场面
叠化是原始电影的章法，有淡入和淡出之分
例如，镜头由暗到亮，表示故事“开演了”，由亮到暗表示故事“结束了“
当然，也可以在一场戏的开始和结束做类似的调光处理，这些观念都来自于舞台调光
另外舞台上还有表示时间和季节变化的手法，例如这边灯暗，那边灯亮，也可以表现转场
电影原理相同，也需要写出一份对胶片光学处理的“提示表”，在拍摄时用光圈开大收小来解决，如果需要叠化，通常在镜头淡出后，倒片一下，用淡入手段拍摄
这些技巧目的性很明确，
