《朦胧中所见的生活》参考资料一、奥克塔维奥·帕斯诗四首（沈健）奥克塔维奥·帕斯，1914 年生于墨西哥。当他的第一本诗集《荒原上的月亮》（1933）显示他卓越的想像力和杰出的抒情才能的时候，他也许绝对不会想到 59 年后他会登上诺贝尔文学奖的颁奖台，通过麦克风与电视屏幕向全世界抒发他作为印第安文化之子的荣光与骄傲。如果说，拉美诗坛是一座富有魔幻色彩的青铜巨鼎，那么，帕斯是其三个支点之一（其余二足为博尔赫斯和聂鲁达）。与蛰居在图书馆阴影中的博尔赫斯不同，帕斯一直在流动和起伏中生存和写作。就职业而言，他做过编辑、记者，当过诗歌研究专家干过外交官，据说还干得相当精明老练。就生活环境而言，他到过基督和布勒东的西欧，还在佛禅漫舞的印度大陆住过相当长的一段时光。因此，帕斯的美学思想中较多地盘旋着文化的影子，在印第安文化的背景与底色上，既杂糅着布勒东超现实主义的峭拔的想像，又涂抹着浪漫主义的痛苦情感，同时还神秘地笼罩着东方神秘主义的佛禅灵光。作为一个具有世界主义倾向的大师，帕斯始终坚定不移标举着其写作信念和目的：诗人在其诗中通过神话和诗的想像，达到宇宙、历史、社会和个人的协调。而诗则是语言表面意义之外的东西，是人的文字、是从语言的转变中获得了自由的文字，是一种区别于形式的文字，反映的文字和感染的文字，是有生命的文字。因此，帕斯一直醉心于对这种“文字”的寻找和创造之中，把全部心血凝结在直觉经验的语言之上，在自我生命的瞬间直觉中达到对整个人类文化传统的深刻的返观与照耀，从而为现实秩序中的人生提供一种博大自由的精神的极地。基于此，新奇而略带晦涩的帕斯的诗，才“具有符咒般的性质”。帕斯的诗论和散文在语言的自由表达、思想的博大精深和对世界的天才感悟方面，也完全是一个超一流的大师。帕斯的主要诗集有《不准通过》（1936）、《在你明亮的影子下》（1937）、《人的根子》（1937）、《语言下的自由》（1949）、《狂暴的季节》（1958）、《蝾螈》（1962）、《形状诗》（ 1968）、《东方斜坡》（ 1969）、诗论集《弓与弦琴》（1956）、《四方形》（1956）、《交替的潮流》（1967）。继获比利时第六届国际诗歌奖和西班牙塞万提斯奖之后，帕斯又因为“热情、充沛、视野广阔、特具引发美感的智慧和人文主义的完整性”而荣登 1990 年诺贝尔文学奖的宝座。朦胧中所见的生活……海德格尔说：“在这贫乏的时代做一个诗人意味着：在吟咏中去摸索隐在的神的踪...
