《面具设计制》作教学设计教学目标：通过对面具艺术的欣赏，了解不同地域、民族的情感表达方式和审美习惯，培养学生丰富的情感。通过对面具文化的学习，认识面具的演变、发展过程，了解面具与人类、社会发展的关系，从而进一步了解面具的文化内涵。并初步学会面具的设计与制作。教学重点：对材料的理解（材料的色彩、肌理、特点）和对材料的综合利用。教学难点：设计制作出有新意的、艺术效果独特的面具。学习材料：卡纸、及时贴、色彩工具、剪刀、羽毛等。教学过程：一、学生介绍自己收集的面具及相关知识。二、我国的面具艺术：1.面具的由来：达到驱鬼逐疫的目的。2.面具是人们节日、祭祀活动中进行戏剧、舞蹈表演的道具之一，作为一种古老的艺术品，它在世界艺术发展史中占有重要的地位。它以独特的艺术形式和深刻的文化内涵深受世界各地人民的喜爱。几千年来，由于人们的民族文化、宗教信仰和风俗习惯的不同，形成了众多的艺术风格，并延续至今。3.面具制作所用的材料，大多数采用木头、石、布、瓷、皮、龟甲、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏、甚至用塑料、玻璃钢等。4.中国传统的面具艺术以其功能来区分，包括跳神面具、节祭面具、礼仪面具、镇宅面具、戏剧面具等。5.地戏一种当地盛行并世代传承的祭祀娱乐风俗活动。因演出时不用戏台而在平地举行，由此得名。地戏流布于以贵州安顺地区为中心的10余个县、市的郊区和农村，故习惯上又称为安顺地戏。地戏的演出都要佩戴面具。面具由头盔、面孔、耳翅三部分组成，采用镂空雕与浅浮雕相结合的雕刻技法，加以贴金刷银亮丽多彩的覆色。面具头盔的装饰极为考究，有龙凤、大鹏、白虎、花鸟、星宿等诸多图案。五官造型循有一定的程式，如眉毛“少将一支箭，女将一条线，武将如烈焰”；眼睛“男将豹眼圆睁，女将凤眼微闭”等。所有这些，体现出人物性格的鲜明特征。面具的耳翅多采用龙凤及象征吉祥的花草作为装饰图案。6.藏戏是在藏族的民间歌舞、说唱、杂技以及藏传佛教祭祀礼仪等形式的基础上，逐渐发展形成的一种载歌载舞类似歌舞剧的广场艺术表演形式。表演带有浓厚宗教色彩的歌舞祭祀仪式，向观众祈福祝愿，求神祖保佑。藏戏的角色大都使用面具装扮，只有少数采用简单的化妆。面具多为纸胎或布质，很少使用木材雕刻。制作精致，造型独特。面具轮廓造型和眼睛、鼻子、嘴等有吉祥图案构成。脸上嵌贝壳、玛瑙、绿松石，面具额头中是太阳、月亮，两耳有流苏。7.彝族面具：“撮泰”、“吞口”三、国外的面具艺术：1.先欣赏一段“假面舞”表演。2.欧洲面具：欧洲民间面具常用于民间节日和祭祀。世界上不少国家都有狂欢节。这个节日起源于中世纪。该节日曾与复活节有密切关系。复活节前有一个为期40天的大斋期，斋期里，人们禁止娱乐，禁食肉食，反省、忏悔以纪念复活节前3天遭难的耶稣，于是在斋期开始的前3天里，人们会专门举行宴会、舞会、游行，纵情欢乐，故有“狂欢节”之说。如今传统的狂欢活动保留了下来，成为人们对幸福和自由向往的重要节日。威尼斯狂欢节最大特点是它的面具，其次是它华丽服饰，这一传统追述到1700年前，权贵和穷人可以通过面具融合在一起，他们互相尊敬地打着招呼，在面具的后面，社会差异暂时被消除。3.非洲面具：有着悠久的历史和传统，最大的特点是它的多样性。木头、植物陶土、金属、皮毛、贝壳、玉石等材料综合运用制作而成。洗练的手法和荒诞的造型结构传达某种神秘的信息。4.现代面具：四、在观看面具作品后，学生谈自己对面具的认识和感受。五、作业要求：1.设计大胆创新，造型独特。2.运用剪、刻、粘贴、彩绘等方法，制作平面或立体的面具。3.选择易找的材料，进行材料的综合利用。4.在面具创作中，大胆综合地运用色彩，并注意效果强烈，色彩搭配合理。
