高中生欣赏中国画应掌握的三个要点中国画分人物、花鸟、山水三个画科，它源自中国传统文化，数千年文化是它的根，根深则叶茂果实。自五四以来又经文革，现代高中学生也包括当代许多中国人似乎生存于中国文化滋养中，然究其对传统经典文化的解读、正确认知上，其文化之脉已断裂得差不多了。早在清代郑板桥就言：和尚乃释迦之罪人，秀才乃孔子之罪人，道士乃老子之罪人。何况现在的人们，对于传统文化的真正传承更是堪忧，文脉一定程度上的断层已是必然！艺术是人类文明的最主要载体之一，艺术中最重要的门类之一美术包括建筑、雕塑、绘画、工艺美术四大类（中国美术还有书法、篆刻艺术）。它们是人类文明发展过程中的串串明珠。试看余秋雨的《千年一叹》，他说：“这是一本日记，记录了我……经历，目的是去寻找人类古代文明的路基。”这些路基就是散落在各个古迹地的颗颗美术明珠：金字塔、帕特农神庙、所罗门石柱、巴比伦的浮雕、天竺的犍陀罗雕塑……中国考古挖掘出的玉器、陶器、青铜器、帛画、壁画……打捞南海一号沉船的宋瓷以及敦煌的壁画、故宫、江南园林等等等等，中国文明的“路基”符号似乎皆是美术作品。这些例子足以说明一个真理：没有美术，人类数千年的文明将失去承载它的主要基体。因此，文明与美术是母子和相互依存关系。从这个意义上来讲，想了解中国美术必须研读中国传统文化，必须对隶属中国文化的具有民族特点的宇宙观、人生观有较为系统、深入的了解。作为当下的高中学生由于种种历史、主客观的原因而暂断了传统文脉，使他们读懂中国美术中的中国画比欣赏西方传统绘画更为困难，这是让我们非常痛心的事情。如何解决这个问题？如何让高中生享受自己民族的优秀艺术？我从实际教学中越来越明确到必须让他们掌握下面三个要点：一，了解中国传统文化，了解东方文明代表——中国人与其他民族不同的宇宙观、人生观。它决定着中国人的艺术观、审美观，更是中国艺术家必须遵循的艺术创作观，并蕴藏在他们的作品中。我们要鉴赏的内容就是读懂它，也是我们判断鉴赏成败的准则。中国人的宇宙观、人生观体现在中国传统文化之源《周易》、以及文化代表儒、道、释中，《周易》中讲一阴一阳之谓道，天道、人道……儒家讲君子志于道、吾道一以贯之，不可须臾离也、文以载道……道家道法自然，更不用说了……释家之明心见性，自性就是道的另一种表达而已。道、道法自然、天人合一便成为中国人最根本的宇宙观和人生观，同时也是方法论。道成为中国传统文化、民族审美、民族价值观的基点。落实到画道上，张彦远《历代名画记》开篇即言“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微，与六籍同功，四时并运”，与“文以载道”同意、已经阐明了“画以载道”的思想。中国画的山水、人物、花鸟根植于传统文化，三者必具“画道”。宗炳《画山水序》中言：“圣人含道映物，贤者澄怀味像。至于山水，质有而趣灵……夫圣人以神法道，而贤者通；山水以形媚道，而仁者乐。”这是古人对山水画的论“道”，从而深刻影响了中国山水画的发展，使它成为中国画第一画科。人物画，古人就认为人是万物之灵，天地人三才，天人合一，人法地、地法天、天法道、道法自然。曹植在《画赞序》中已将人物画“道”义论述得很完整了。花鸟画的“道”似乎不显，其实与山水画一样非常近乎道。因其取材纯自然之物，表达其天趣。画家心目中的花草虫鸟超越了其具体物象而各具真性情，获本然之趣、透自然之道。所以学生们读画必须体悟“道”，知一切世间万物、所行之事莫不是以道存焉。然后去赏画、悟画。二，主观性移情。这是所有人类艺术的共同目标。中国古代自南北朝，人们对于自然美的认识和欣赏，促进文学创作中的山水诗和绘画创作中的山水画的兴起。山水就是画家灵魂栖息之所，“可居、可游”。宗炳早就讲过“卧游”而畅神，即神游。展子虔的《游春图》“临春风思浩荡”。王维的画取自然之神，构造自我理解的时空禅境，寄托自己的超脱性情。现代画家卢禹舜的《八荒通神》系列更是天人合一之境界，“画我心中山水”。等等这些无不透着画家作为生命体的主观强烈的移情愿望。中国古代称肖像画为“传神”，标示出古人对...
