室内设计中的装置艺术运用问题摘要：近年来，随着室内设计行业的蓬勃发展，传统的装饰手法已不能满足人们的审美需求
与此同时，装置艺术作为一门反传统的新兴艺术，被广大设计师吸纳到室内设计的范畴中来
本文从装置艺术对室内环境的影响角度，论述两者协调统一关系，进而推导出“装置”概念的引入对室内设计专业的积极作用
关键词：装置装置艺术室内设计优化0 引言装置艺术产生于 20 世纪上半叶
达达主义和其领军人物杜尚以各种反传统、反程式的方式对现成品进行艺术加工和再创作，从而赋予人们一个审度艺术的全新视角
从《泉》这一装置艺术的里程碑式的作品被送到纽约“独立艺术家展览”展出至今已有近一个世纪了
长期以来，装置更多的是作为一项激进艺术思想的载体，以一种引人瞩目的姿态在历史的舞台上徜徉
不过，任何具有视觉冲击力和视觉美感的艺术都会被室内设计所吸纳
装置艺术当然也不例外
由于它不排斥任何材料、形式以及加工方式，在不同风格的室内空间中都能兼容并蓄，所以在室内设计行业飞速发展的今天，装置艺术能以一种全新的观念和独特的方式在室内设计中占有越来越重要的席位 [1 ，2]
1 装置与装置艺术装置的原意是指机器、仪器等设备中结构复杂并具有某种独立功用的物件， 作为视觉艺术规范中的装置， 指的是装置艺术 +具有“聚集”、“集合”、“装配”之意，即通过装配的方式对现成品进行人工或机器加工，经过加工后的装置往往具有一定的审美功能或精神含义
从某种程度上，可以视为工业时代的产物
塞茨在1961 年美国纽约现代艺术博物馆的“装配艺术”展览会上，对于装置艺术定义为：“它们主要是装配起来的，而不是厕、描、塑、雕出来的；它们的全部或部分的组成要素是预先形成的天然或人造的材料、物体或碎片，而不打算用艺术材料
”这样，装置艺术是以怀疑、叛逆、否定一切的姿态的开始而展现出来的，桀骜不驯的特点展现的淋漓尽致
而对于处于高雅姿态的
