比较艺术学视野下的艺术史书分析摘要：作为读者了解艺术的窗口，艺术史为读者勾勒了不同门类、不同流派、不同国家艺术进展的画卷
在世界艺术进展的历史长河中，不仅涌现了一批优秀的艺术家，他们为人们制造了许多优秀的艺术作品，也涌现了一批优秀的艺术史家，他们创作的艺术史论类书籍为人们敲开了艺术世界的大门
本文则选取了其中比较有代表性的两本书《艺术的故事》《中国艺术史》，试从比较艺术学的视野对这两本书各自的体例特点进行分析
关键词：比较艺术学 《艺术的故事》 《中国艺术史》关于史书的写作体例，根据文学、历史学的划分，以中国文史经典为例，大致可以分为：采纳时间顺序线性记事的编年体史书《春秋》;以人物为中心展开记事的纪传体史书《史记》;专门记录一个特定朝代的断代体《汉书》《后汉书》;纵观古今、不间断叙事的通史《资治通鉴》;以一个历史事件的进展始末为纲要的纪事本末体《通鉴纪事本末》等几种常见体例
贡布里希撰写的《艺术的故事》、迈克尔·苏立文撰写的《中国艺术史》这两本书的书写体例自然也被包含在以上几种书写体例之内
书写的内容和文史虽有门类之分;创作的主体虽有东西之异;呈现的风格虽有中外之别;但无论是文学史，还是艺术史，他们都有一个共同的书写目标，那就是：传授知识，传播思想、传递价值
比较讨论的方法，不仅仅是艺术史书之间的比较、对比，这种比较不仅仅是“求异”，更应该是艺术史之间的沟通、融合，准确来说应该是“求同”
以《艺术的故事》《中国艺术史》为例，来比较艺术史书之不同，更像是一次思想的碰撞，一次艺海的泛舟，一次跨越时空的对话
一、讲述者口中的故事作为一位极具影响力的艺术史家，贡布里希在学术界享有盛誉
他的那本《艺术的故事》更是被列为中外艺术类专业学生的“必读书目”
其一，趣味性的讲述方式
纵观以往史书的撰写方式，大多采纳概括事件、塑造人物、评价、作品举隅等固定套路
而贡布里希的这本《艺术的故事》
