黎鲁一位不著名的老画家范本。不料，这也埋下了“祸根”。“文革”中，因这几部连环画的文字脚本，他没少受罪。再加上几幅古装木刻，指责为“影射”，他被“新账旧账一起算”，下放“五七”干校，关牛棚、干苦力。直到“四人帮”粉碎，才得以平反，调任上海书画出版社总编辑。在这个领导岗位上，他依旧关注连环画的出版与繁荣进展，他有挥之不去的连环画情结。对于新中国六十多年连环画进展历史，他可称一部“活辞典”。不是尾声的尾声黎鲁曾说：“抗战初期，我还是一个中学生，喜爱到处投稿，如《申报》《大美报》《大英报》《译报》等副刊，我都投过稿，采纳率是百分之百。”可见年轻时，他就是爱好写作的文学青年，其百分之百的投稿命中率，很能说明他的文学才华与写作水准。这都为他以后“一路行走一路写”，打下了扎实基础。会写一手好文章，是黎鲁自得其乐的福气。他自己绘画，自己配文，能更准确地表达自己的想法。他一路骑车，触景生情，就有感而发，用笔自由抒写沿途所见所想。这不就是一个画家的福气吗？曾见一册《黎鲁作品集》，当然是他美术方面的作品汇合，有版画、水粉、速写、国画等，我意外发现，还有“论文”一章，选载了他的三篇论文，即《史官文化及其绘画审美观》《山水画的兴盛和史官文化》《生机在自然美之中》。这些文章所占篇幅虽不多，却带给我更多惊喜。什么叫“史官文化”？我还是第一次见诸，细读黎鲁大文，才知典出范文澜的《中国通史简编》一书，过去泛指中国文化。在古代社会中，凡求神占卜之类的事，都要有相应官职去管理，这就出现巫、祝等一类人，著名历史学家周谷城统称这些人为史官，巫和史，是共存的两种官职，都是主宰文化的专门管家。由上古社会写起，黎鲁层层推论，全面介绍了“史官文化”的产生特征、作用等，在这一框架下，既有美术史料考证，又有美术理论阐述。这样的论文，不是应景之文，而是长期艺术思考的结晶。时下，大红大紫的著名画家不计其数。而黎鲁，一位老画家，依旧默默无闻。然而，他却是一个不停顿的人，一个永葆艺术青春的人。
