交响乐四组乐器的性能交响乐队是演奏交响音乐一个大型的管弦乐队组织,一样有五十至一百二十人,乃至数百人之多。它由木管、铜管、冲击乐、弦乐四组乐器组成。一、木管组木管是色彩性极富丽的一组乐器,包括笛族、双簧族和单簧族三类。【短笛】【双簧管】【长笛】【英国管】【大管】【低音大管】【单簧管】【小单簧管【低音单簧管】二、铜管组铜管乐器的声音强烈宏大,表现力丰硕:强奏光阴辉灿烂,震撼人心;弱奏时又显得温厚、亲切。【圆号】【小号【长号】【大号】三、冲击乐器组分为两类:一类是有固定音高的冲击乐器,另一类是无固定音高的冲击乐器。(1)有固定音高的打击乐器。【定音鼓】【排钟】【铝板钟琴】【钢片琴】。【木琴】【钢琴】【竖琴】。(2)无固定音高的打击乐器【小鼓】【大鼓】【大钹】【三角铁】【铃鼓】【响板】【锣】四、弦乐组弦乐组由提琴类乐器组成,是交响乐队中最富于表现力的一组乐器。【小提琴【中提琴【大提琴】【低音提琴】论文:莫扎特与贝多芬风格比较一、缘起:实话说我这研究报告还真难写。题目“浅析莫扎特与贝多芬风格的比较”,写的不行确实是一篇枯燥乏味的纯音乐理论的分析。那又有什么意思呢?这不是我做的情形,这是专家的工作。我没有能力去写那样的文章。那么究竟是什么促使我选那个题目呢?下面我就谈一下我的研究缘起。音乐关于一样人来讲最要紧的功能确实是令人愉悦。我想一个音乐爱好者的幸福确实是能从音乐中取得最大程度的愉悦。因此我坚信我的耳朵必然是世界上最会享福的耳朵。但是耳朵中反反复复地显现那些伟大作曲家的音乐,总该听出些道道来吧!但是我总感觉光听还不够,应该写点儿什么才对。事实上,莫扎特和贝多芬是我最初接触的两位伟大作曲家。也确实是说,在我聆乐历程中莫扎特和贝多芬的音乐是我听得最久的。因此研究那个题目也是比较轻松的。选一个自己能驾驭的题目来做,何乐而不为?二、正文:莫扎特,贝多芬,这两个如雷贯耳的名字,相信许多对音乐不甚了解的朋友也略闻其名吧。莫扎特是音乐史上并世无双的天才神童,中国观众在影片《阿玛德斯》中已领略了他的风度;贝多芬那么是一名音乐的革命巨人,他对近现代音乐的阻碍犹如屈原对中国古典诗歌那样的深远,他那如哲人般的心灵至今鼓舞着芸芸众生。此刻就让咱们走近这两位伟大的音乐家吧!莫扎特和贝多芬正好是大革命前后的二位作曲家。二人年龄上相差十四岁。莫扎特英年早逝,能够说大体上没有受到革命的熏陶;而贝多芬却不同了。他切身参加了革命,再加上他本身那坚毅的性格,于是音乐变成了他伟大心灵的写照,一场暴风暴雨般的革命在音乐领域掀起了。(1)从交响乐角度比较二人风格莫扎特短暂的一生共创作了四十一部交响曲,为交响曲的进展作出了重要的奉献。他六十年代的交响曲明显地受到.巴赫的阻碍,都是些稚气幼嫩的作品。七十年代他在访问维也纳、米兰、慕尼黑、曼海姆、巴黎时,接触了那时欧洲最闻名的交响乐团,从而使他进一步地了解和把握了交响乐的特点。八十年代在维也纳是他交响乐创作的成熟时期。这些作品同海顿的四乐章套曲形式的古典范式一致,但第一乐章奏鸣曲式两主题的对照被大大增强,有时乃至同一主题的内部也有对照性的乐思,从而使主题的发挥更具戏剧性;另外,他还在整部曲子风格统一的前景下,突出了各乐章之间的对照,增加了作品的感染力,从而达到了更高的艺术境遇。莫扎特的交响曲第一吸收了他歌剧富有表情的、如歌的曲调和其戏剧对照的因素;第二在以主调和声的基础上,普遍采纳了复调手法;第三是旋律灵活,但不失宏大的气魄;第四是肌体透明,纯净而富有表情。贝多芬一生只有九部交响乐。但要论及贝多芬的作品风格,就必然得看看他的交响乐。交响乐是他的最高的创作成绩。他的九部交响曲的风格进展恰好表现了他走向成熟的成长进程,是他革命精神的完美表现。贝多芬的交响曲以表现革命斗争的英雄为中心,这在那时最能兴奋人心。他的创作的构思之宽广,形象之宏伟,情感之深邃,对照之鲜明,都使他偏重于采纳并扩充奏鸣曲形式;同时,他创作的形象丰硕多样,运用在他的每一部作品中的奏鸣曲形式又各有其特点。他对奏鸣曲形式的处...